[金像奖] 惠英红成了金像奖遮羞布 后继无人
不管身处任何一个行业，“盛极而衰”都是再寻常不过的自然规律，没有谁会永远处在巅峰之上屹立不倒，到了一定高度开始走下坡路是必然的。这个现象在娱乐圈可谓是屡见不鲜，TVB如此，香港电影亦是如此。
昨晚第三十八届“金像奖”正式落下帷幕，作为华语电影最重量级的三大奖项之一，昔日的“金像”是何等风光，不但巨星云集大牌毕至，媒体的报道也是铺天盖地。
再看看现在奖都颁完了大部分网友还不知道有这回事，排场也好热度也罢真心和过去没法比，眼看着“三金”之一沦落至此不免令人唏嘘。
客观地讲这届“金像奖”的嘉宾阵容不算差，刘德华和宋慧乔压轴颁发“最佳影片”，《特警新人类》三大帅哥谢霆锋吴彦祖冯德伦时隔二十年再同框，此外台下还坐着一众影帝影后业界大佬，根本谈不上“星光黯淡”。
为何关注度少得可怜没泛起什么水花呢，还得归咎于颁奖典礼本身，不得不说“金像”的权威性和影响力的的确确是大不如前了。
要论当晚最大的赢家，我想非内地女演员曾美慧孜莫属，以大热之姿强势夺下“最佳女主角”，从前哨站一路赢到了最终的重头戏。
至此她成为继斯琴高娃周迅章子怡巩俐赵薇春夏之后第七位内地影后， 也是除了马思纯之外唯二的八五后影后，一夜之间名气和咖位“飞升”。
虽然这届“金像奖”香港影人获得大丰收，单单《无双》一部片子便包揽了七个奖项，但是跟首次提名即封后的曾美慧孜相比，得奖的“东道主”绝大多数都是老面孔，有些人更是名副其实的“得奖专业户”。
零星有几个“新人”拿到提名，最后也全程陪跑无缘获奖。固然得承认“姜是老的辣”，可是年轻演员代表着未来，他们尽早接班才是演艺界和影迷最想看到的，遗憾的是至少从现在看这个美好的愿望依旧遥遥无期。
五年之内豪取一个女主两个女配，提名频率得奖概率之高无人能及，59岁的惠英红俨然成了“金像奖”最后一块“遮羞布”。
如其所言她确实是香港最支持新导演的演员或许没有之一，几部得奖片不论是《心魔》《幸运是我》还是《僵尸》《翠丝》都是实打实的小制作，导演皆初出茅庐没多大名气。不计片酬只看剧本一心扶持新人，像小红姐这样亲力亲为的大前辈无疑是香港电影最宝贵的财富。
“金像奖”的地位之所以暴跌，“自娱自乐”“闭门造车”怕是难辞其咎。如果入围影片不仅仅限于纯港片和合拍片，把评选范围拓宽到所有的华语影片，断断不至于只有那么点片子参与角逐。
问题在于固步自封的观念早已根深蒂固，一时半会想要跳脱出来完成变革绝非一件容易的事。而“金像”的式微，何尝不是香港电影逐渐没落的一个缩影。
上世纪八九十年代加上世纪初的几年，毋庸置疑是港片的“黄金时代”，大受欢迎的佳片一部接一部，在华语影坛的分量可以说举足轻重。
可惜近十年内地电影产业迅猛发展影市持续火爆的同时，香港电影却出现了“大滑坡”话语权不复存在。究其原因，首当其冲便是类型化太严重，十部新片超过一半以上是“港式警匪片”，剩下的不是家长里短接地气的都市片就是谈情说爱文艺范的爱情片，这么多年过去了在题材上似乎没有太多创新。
近年港片整体表现不佳的大背景下，本月四号上映的《反贪风暴4》算是挣回了一些颜面，登陆院线以来始终霸占着大盘榜首的位置，截止现在票房已突破了六亿。
尽管成绩喜人再次证明了这个大IP的吸引力，只是到了第四部已经很难拍出让人为之惊喜的新东西了，如果继续拍下去的话大众审美疲劳恐怕在所难免。
《无双》被誉为近几年难得一见的港片佳作，去年十一档狂揽十二亿登顶冠军宝座，这部影片之所以取得成功，剧本出色是一方面，两位男主角周润发和郭富城的超强的路人缘亦功不可没。
无奈如今港星的号召力集体下降，真正有底气扛票房的无外乎成龙大哥发哥华仔星爷寥寥几人。就算是古天乐刘青云张家辉吴镇宇几位影帝也频遭滑铁卢，古仔和“吴三岁”主演的《脱皮爸爸》甚至只拿到八百万扑得一塌糊涂。
以前香港电影盛极一时，很大一部分原因是男女演员“兵强马壮”，堪称“门面担当”的一线巨星不胜枚举。
时移世易，这些人隐退的隐退淡出的淡出减产的减产，包括“曼神”伟仔在内的众多大牌好几年拍不了一部新片，演员“老龄化”的问题不可忽视。而后辈们的实力暂时还难以扛起大旗，青黄不接后继无人直接导致了好片数量骤减。拿阿sa来说，三度冲击影后均以失败告终虽然遗憾，老实讲她的演技和戏骨们仍有很大的差距，却已经是“新生代”最拿得出手的女演员了。
我们中的多少人是看着香港的电影长大的，有太多快乐美好难忘的光影记忆，无论时代怎么改变相信这份珍贵的情怀都无可取代。
期待以发哥红姐为代表的老将们继续活跃在大银幕上，给观众带来更多高水准的好作品；与此同时也希望年轻一辈的演员能尽快成熟起来，把港片失去的一席之地重新赢回来。
[加西网正招聘多名全职sales 待遇优]
这条新闻还没有人评论喔，等着您的高见呢
昨晚第三十八届“金像奖”正式落下帷幕，作为华语电影最重量级的三大奖项之一，昔日的“金像”是何等风光，不但巨星云集大牌毕至，媒体的报道也是铺天盖地。
再看看现在奖都颁完了大部分网友还不知道有这回事，排场也好热度也罢真心和过去没法比，眼看着“三金”之一沦落至此不免令人唏嘘。
客观地讲这届“金像奖”的嘉宾阵容不算差，刘德华和宋慧乔压轴颁发“最佳影片”，《特警新人类》三大帅哥谢霆锋吴彦祖冯德伦时隔二十年再同框，此外台下还坐着一众影帝影后业界大佬，根本谈不上“星光黯淡”。
为何关注度少得可怜没泛起什么水花呢，还得归咎于颁奖典礼本身，不得不说“金像”的权威性和影响力的的确确是大不如前了。
要论当晚最大的赢家，我想非内地女演员曾美慧孜莫属，以大热之姿强势夺下“最佳女主角”，从前哨站一路赢到了最终的重头戏。
至此她成为继斯琴高娃周迅章子怡巩俐赵薇春夏之后第七位内地影后， 也是除了马思纯之外唯二的八五后影后，一夜之间名气和咖位“飞升”。
虽然这届“金像奖”香港影人获得大丰收，单单《无双》一部片子便包揽了七个奖项，但是跟首次提名即封后的曾美慧孜相比，得奖的“东道主”绝大多数都是老面孔，有些人更是名副其实的“得奖专业户”。
零星有几个“新人”拿到提名，最后也全程陪跑无缘获奖。固然得承认“姜是老的辣”，可是年轻演员代表着未来，他们尽早接班才是演艺界和影迷最想看到的，遗憾的是至少从现在看这个美好的愿望依旧遥遥无期。
五年之内豪取一个女主两个女配，提名频率得奖概率之高无人能及，59岁的惠英红俨然成了“金像奖”最后一块“遮羞布”。
如其所言她确实是香港最支持新导演的演员或许没有之一，几部得奖片不论是《心魔》《幸运是我》还是《僵尸》《翠丝》都是实打实的小制作，导演皆初出茅庐没多大名气。不计片酬只看剧本一心扶持新人，像小红姐这样亲力亲为的大前辈无疑是香港电影最宝贵的财富。
“金像奖”的地位之所以暴跌，“自娱自乐”“闭门造车”怕是难辞其咎。如果入围影片不仅仅限于纯港片和合拍片，把评选范围拓宽到所有的华语影片，断断不至于只有那么点片子参与角逐。
问题在于固步自封的观念早已根深蒂固，一时半会想要跳脱出来完成变革绝非一件容易的事。而“金像”的式微，何尝不是香港电影逐渐没落的一个缩影。
上世纪八九十年代加上世纪初的几年，毋庸置疑是港片的“黄金时代”，大受欢迎的佳片一部接一部，在华语影坛的分量可以说举足轻重。
可惜近十年内地电影产业迅猛发展影市持续火爆的同时，香港电影却出现了“大滑坡”话语权不复存在。究其原因，首当其冲便是类型化太严重，十部新片超过一半以上是“港式警匪片”，剩下的不是家长里短接地气的都市片就是谈情说爱文艺范的爱情片，这么多年过去了在题材上似乎没有太多创新。
近年港片整体表现不佳的大背景下，本月四号上映的《反贪风暴4》算是挣回了一些颜面，登陆院线以来始终霸占着大盘榜首的位置，截止现在票房已突破了六亿。
尽管成绩喜人再次证明了这个大IP的吸引力，只是到了第四部已经很难拍出让人为之惊喜的新东西了，如果继续拍下去的话大众审美疲劳恐怕在所难免。
《无双》被誉为近几年难得一见的港片佳作，去年十一档狂揽十二亿登顶冠军宝座，这部影片之所以取得成功，剧本出色是一方面，两位男主角周润发和郭富城的超强的路人缘亦功不可没。
无奈如今港星的号召力集体下降，真正有底气扛票房的无外乎成龙大哥发哥华仔星爷寥寥几人。就算是古天乐刘青云张家辉吴镇宇几位影帝也频遭滑铁卢，古仔和“吴三岁”主演的《脱皮爸爸》甚至只拿到八百万扑得一塌糊涂。
以前香港电影盛极一时，很大一部分原因是男女演员“兵强马壮”，堪称“门面担当”的一线巨星不胜枚举。
时移世易，这些人隐退的隐退淡出的淡出减产的减产，包括“曼神”伟仔在内的众多大牌好几年拍不了一部新片，演员“老龄化”的问题不可忽视。而后辈们的实力暂时还难以扛起大旗，青黄不接后继无人直接导致了好片数量骤减。拿阿sa来说，三度冲击影后均以失败告终虽然遗憾，老实讲她的演技和戏骨们仍有很大的差距，却已经是“新生代”最拿得出手的女演员了。
我们中的多少人是看着香港的电影长大的，有太多快乐美好难忘的光影记忆，无论时代怎么改变相信这份珍贵的情怀都无可取代。
期待以发哥红姐为代表的老将们继续活跃在大银幕上，给观众带来更多高水准的好作品；与此同时也希望年轻一辈的演员能尽快成熟起来，把港片失去的一席之地重新赢回来。
[加西网正招聘多名全职sales 待遇优]
| 分享: |
| 注： |
| 延伸阅读 | 更多... |
推荐: