新聞 
40年前港星為何搶著翻唱日本歌曲
40年前港星為何搶著翻唱日本歌曲40年前港星為何搶著翻唱日本歌曲
“肆大天王”中，劉德華和郭富城翻唱的日文歌曲相對較少
這是因為郭富城是被“飛碟唱片”挖掘和包裝，隨後去了華星、華納以及大國文化等公司，並沒有與寶麗金合作過，翻唱日文歌曲機會就相對少了很多。
郭富城翻唱日文歌曲雖說相對較少，但他當年銷量突破100萬張的專輯《對你愛不完》，那首成名曲其實是改編自日本歌手田原俊彥的《シルエットは踴れない》。
不過，原唱在日本並不紅火，反而是郭富城的翻唱，徹底在亞洲掀起了壹股“郭富城旋風”。
至於劉德華，他因為還要同時拍電影和電視，與寶麗金就簽了3年，加上他更喜歡原創性歌曲，所以算下來翻唱日文歌曲最少。
其實不只是這些天王巨星，連寶麗金旗下的王菲，成名曲《容易受傷的女人》就翻唱自中島美雪的《口紅》。
王菲首張專輯《王靖雯》中，5首翻唱歌曲，3首是日文歌
也是從那個時期，在香港經濟壹片繁榮景象的影響下，香港流行樂隨著各類渠道潮水般湧入內地，深深影響了壹代人。
很長壹段時間，內地聽眾並不知道很多香港歌手的歌曲是翻唱自日文歌曲，即便知道可能也無所謂，反正喜歡的是某個歌手，覺得人長得好看，歌好聽就行。
世事起伏如山，總能在歌聲中壹笑風雲過。
但我們必須看到，翻唱其實也對香港樂壇帶來巨大沖擊和不利影響。
香港樂壇的創作界很長時間始終是後繼無人的狀態。
上世紀70年代中期，香港樂壇最重要的“作曲家及作詞家協會”，成員還不到30人，大部分人還因為寫歌不如寫小說賺錢，只是把譜曲作詞當作兼職。
哪怕像許冠傑這樣的代表人物，他創作粵語歌曲的動力也是賣給電影公司做主題曲後，才敢出唱片賣錢。
到上世紀80年代時，雖然唱片公司層出不窮，也培養了壹批詞曲創作者，但也壹直只是作為儲備人才，很少敢讓新人為大牌歌手寫詞作曲，生怕市場不接受。
同時，也是由於寶麗金的“簡單粗暴”的示范效應，大部分唱片公司也有樣學樣，或翻唱日文歌曲，或翻唱歐美歌曲，雖然提升了香港流行樂壇的歌曲數量和影響力，但也給日後的青黃不接埋下伏筆。
在香港流行樂的繁榮時期，唱片公司覺得，既然翻唱來錢更快，隨便填詞都容易紅，那何必還花大價錢去培養創作人才，便不斷裁撤和縮減創作隊伍。
這種背景下，香港樂壇也就很少有人願意靜下心來創作音樂，找個歌曲扒壹下就好。
[物價飛漲的時候 這樣省錢購物很爽]
無評論不新聞，發表壹下您的意見吧
這是因為郭富城是被“飛碟唱片”挖掘和包裝，隨後去了華星、華納以及大國文化等公司，並沒有與寶麗金合作過，翻唱日文歌曲機會就相對少了很多。
郭富城翻唱日文歌曲雖說相對較少，但他當年銷量突破100萬張的專輯《對你愛不完》，那首成名曲其實是改編自日本歌手田原俊彥的《シルエットは踴れない》。
不過，原唱在日本並不紅火，反而是郭富城的翻唱，徹底在亞洲掀起了壹股“郭富城旋風”。
至於劉德華，他因為還要同時拍電影和電視，與寶麗金就簽了3年，加上他更喜歡原創性歌曲，所以算下來翻唱日文歌曲最少。
其實不只是這些天王巨星，連寶麗金旗下的王菲，成名曲《容易受傷的女人》就翻唱自中島美雪的《口紅》。
王菲首張專輯《王靖雯》中，5首翻唱歌曲，3首是日文歌
也是從那個時期，在香港經濟壹片繁榮景象的影響下，香港流行樂隨著各類渠道潮水般湧入內地，深深影響了壹代人。
很長壹段時間，內地聽眾並不知道很多香港歌手的歌曲是翻唱自日文歌曲，即便知道可能也無所謂，反正喜歡的是某個歌手，覺得人長得好看，歌好聽就行。
世事起伏如山，總能在歌聲中壹笑風雲過。
但我們必須看到，翻唱其實也對香港樂壇帶來巨大沖擊和不利影響。
香港樂壇的創作界很長時間始終是後繼無人的狀態。
上世紀70年代中期，香港樂壇最重要的“作曲家及作詞家協會”，成員還不到30人，大部分人還因為寫歌不如寫小說賺錢，只是把譜曲作詞當作兼職。
哪怕像許冠傑這樣的代表人物，他創作粵語歌曲的動力也是賣給電影公司做主題曲後，才敢出唱片賣錢。
到上世紀80年代時，雖然唱片公司層出不窮，也培養了壹批詞曲創作者，但也壹直只是作為儲備人才，很少敢讓新人為大牌歌手寫詞作曲，生怕市場不接受。
同時，也是由於寶麗金的“簡單粗暴”的示范效應，大部分唱片公司也有樣學樣，或翻唱日文歌曲，或翻唱歐美歌曲，雖然提升了香港流行樂壇的歌曲數量和影響力，但也給日後的青黃不接埋下伏筆。
在香港流行樂的繁榮時期，唱片公司覺得，既然翻唱來錢更快，隨便填詞都容易紅，那何必還花大價錢去培養創作人才，便不斷裁撤和縮減創作隊伍。
這種背景下，香港樂壇也就很少有人願意靜下心來創作音樂，找個歌曲扒壹下就好。
[物價飛漲的時候 這樣省錢購物很爽]
| 分享: |
| 注： | 在此頁閱讀全文 |
推薦: