[姜文] 姜文：妻子周韵向我推荐舒淇那英
姜文：电影有时候美妙 有时候让人绝望
在新片《一步之遥》上映前与姜文聊电影，谈到最后时刻，他无意间说出了一个短句，在我们看来能大致概括他全部电影观和人生观的：『又不装，又特别达意，又让你觉得特别有味。』他的电影是这样，由一个梗概生长为丰满故事，再制作成作品，都在事先设计的前提下尊重随机和自由的现场判断。他的生活也是这样，一直在避免让自己的行为被理解为刻意和摆姿态，在他看来，关键不是去做什么事，而是你心里是否真的需要去做。
比起单纯的“形式”，导演姜文更喜欢一件事的实际价值。一个例子是，他习惯用毛笔写工作日志，不是纯粹地练书法，而是为了记录工作本身的情况。需要放空时，他会随时强迫自己安静下来，但方法可能是突然开始奔跑，而不是非得找个地方安静地打坐。同样是出于这种对形式化的反感，他对一些简单化的口诀、概念和总结充满警惕，随时反驳。
《智族GQ》与姜文的两次对谈分别发生在《一步之遥》的内蒙古拍摄现场和他在北京的工作室。当时，这部电影的制作正在进行，话题从正在做的这部电影开始却不拘泥于此。
《一步之遥》讲的是一个发生在北洋时代上海的故事，有爱情，有阴谋和凶杀。它既属于那个时代，又不完全属于那个时代，而是处于一种姜文所追求的“中间状态”，无法用一个简单的标签来概括。
作为导演，姜文不喜欢很多对他本人和他的电影的“模式化”的描述。就像《一步之遥》里的那种时代感一样，他的创作过程也是某种中间状态，一方面，前期准备非常充分，剧本和拍摄方向都已经准备周密，另一方面，很多拍摄也要依赖于现场的掌控力，一片云彩、一种色彩，都没法事先预测。
当最后抛开电影谈到人生时，同样的感觉又浮现出来。姜文相信“无法是大法”，享受“我们作为生命现象存在的这一时刻”，依据不同的场景调整对自我角色的认知，没有什么确定的原则和坚持，因为“一直在找”。
“让你回顾你的一生，给你五秒钟，你说一生是什么色的？”他说。
听起来，无论一部电影还是整个人生，对他而言都是一个需要随机把控的、未知的、难以简单概括的丰富过程。
《一步之遥》里的马走日的原型是阎瑞生，而《阎瑞生》是中国第一部长篇电影，很多人认为《一步之遥》有向它致敬的意味。
我确实没有致敬的意思，我干吗跟阎瑞生致敬啊，跟第一部长篇致敬也犯不着。我们确实没有找到可致敬的东西，不是说我狂妄，我觉得那句话不错，“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳”，这是辛弃疾一首词里面的话，他的态度我很欣赏。我们不觉得过去的东西就是好，当然我们也不觉得未来就一定比现在更好，我们很尊重自己以及我们作为生命现象存在的这一时刻。前人有可研究学习的东西，但是用致敬有点儿太文艺腔，我们不是搞流行歌曲。实际上，我真是在给人生或者说给这样一段生活起个外号，以我们自己的认识来表述一下。
阎瑞生的故事本身也确实有传奇性，他的不一般在于，既有普遍性，又有特殊性。可能是我小时候学的这些东西带来的印象太深了，我觉得在普遍性、特殊性之间找到一些有意思的东西确实是值得花时间的。
《让子弹飞》和《一步之遥》虽然是同一个时代，但这两个电影的时代气质还是不同的。
《让子弹飞》是北洋时期的南部中国，这一部是北洋时期的东部中国，我可能还要再弄一个北部中国、西部中国，搞一个北洋四部曲。北洋时代戏剧性比较强，它是从一个整体要变成另一个整体之间的活跃的缝隙，是四分五裂的，没有一位说了算的人物，谁都可以试试，谁都能比画比画，所以戏剧性比较强。乱世出英雄，我们今天能聊到的有趣的人，好多都是那时候蹦出来的，所以它就特别能产生好故事。有趣的、有意义的东西，随便抓就有。
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在新片《一步之遥》上映前与姜文聊电影，谈到最后时刻，他无意间说出了一个短句，在我们看来能大致概括他全部电影观和人生观的：『又不装，又特别达意，又让你觉得特别有味。』他的电影是这样，由一个梗概生长为丰满故事，再制作成作品，都在事先设计的前提下尊重随机和自由的现场判断。他的生活也是这样，一直在避免让自己的行为被理解为刻意和摆姿态，在他看来，关键不是去做什么事，而是你心里是否真的需要去做。
比起单纯的“形式”，导演姜文更喜欢一件事的实际价值。一个例子是，他习惯用毛笔写工作日志，不是纯粹地练书法，而是为了记录工作本身的情况。需要放空时，他会随时强迫自己安静下来，但方法可能是突然开始奔跑，而不是非得找个地方安静地打坐。同样是出于这种对形式化的反感，他对一些简单化的口诀、概念和总结充满警惕，随时反驳。
《智族GQ》与姜文的两次对谈分别发生在《一步之遥》的内蒙古拍摄现场和他在北京的工作室。当时，这部电影的制作正在进行，话题从正在做的这部电影开始却不拘泥于此。
《一步之遥》讲的是一个发生在北洋时代上海的故事，有爱情，有阴谋和凶杀。它既属于那个时代，又不完全属于那个时代，而是处于一种姜文所追求的“中间状态”，无法用一个简单的标签来概括。
作为导演，姜文不喜欢很多对他本人和他的电影的“模式化”的描述。就像《一步之遥》里的那种时代感一样，他的创作过程也是某种中间状态，一方面，前期准备非常充分，剧本和拍摄方向都已经准备周密，另一方面，很多拍摄也要依赖于现场的掌控力，一片云彩、一种色彩，都没法事先预测。
当最后抛开电影谈到人生时，同样的感觉又浮现出来。姜文相信“无法是大法”，享受“我们作为生命现象存在的这一时刻”，依据不同的场景调整对自我角色的认知，没有什么确定的原则和坚持，因为“一直在找”。
“让你回顾你的一生，给你五秒钟，你说一生是什么色的？”他说。
听起来，无论一部电影还是整个人生，对他而言都是一个需要随机把控的、未知的、难以简单概括的丰富过程。
《一步之遥》里的马走日的原型是阎瑞生，而《阎瑞生》是中国第一部长篇电影，很多人认为《一步之遥》有向它致敬的意味。
我确实没有致敬的意思，我干吗跟阎瑞生致敬啊，跟第一部长篇致敬也犯不着。我们确实没有找到可致敬的东西，不是说我狂妄，我觉得那句话不错，“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳”，这是辛弃疾一首词里面的话，他的态度我很欣赏。我们不觉得过去的东西就是好，当然我们也不觉得未来就一定比现在更好，我们很尊重自己以及我们作为生命现象存在的这一时刻。前人有可研究学习的东西，但是用致敬有点儿太文艺腔，我们不是搞流行歌曲。实际上，我真是在给人生或者说给这样一段生活起个外号，以我们自己的认识来表述一下。
阎瑞生的故事本身也确实有传奇性，他的不一般在于，既有普遍性，又有特殊性。可能是我小时候学的这些东西带来的印象太深了，我觉得在普遍性、特殊性之间找到一些有意思的东西确实是值得花时间的。
《让子弹飞》和《一步之遥》虽然是同一个时代，但这两个电影的时代气质还是不同的。
《让子弹飞》是北洋时期的南部中国，这一部是北洋时期的东部中国，我可能还要再弄一个北部中国、西部中国，搞一个北洋四部曲。北洋时代戏剧性比较强，它是从一个整体要变成另一个整体之间的活跃的缝隙，是四分五裂的，没有一位说了算的人物，谁都可以试试，谁都能比画比画，所以戏剧性比较强。乱世出英雄，我们今天能聊到的有趣的人，好多都是那时候蹦出来的，所以它就特别能产生好故事。有趣的、有意义的东西，随便抓就有。
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