被認定"不掙錢"的《阿嬤》,打臉了多少"內行"
所以,它才會在母親節前後爆發。觀眾並不壹定都懂僑批,但他們都認識某壹種“阿嬤”。她可能在潮汕,也可能在東北、湖南、肆川、山東……她可能講潮汕話,也可能講任何壹種方言。

《阿嬤》最難得之處,就是相對克制的風格——不過分煽情,沒有刻意制造沖突,甚至會讓人聯想起越南導演陳英雄的《青木瓜之味》《叁輪車夫》那種潤物細無聲的感覺。
這種克制,從音樂裡就能看出來。
李奕瀚說,電影裡的音樂主要起到烘托氛圍的作用,很多人物心理細節沒辦法直接用語言表達,所以音樂要成為人物和故事之間的橋梁,把氣氛托舉住。
比如,謝南枝在銀信局寄訃告的戲,是整部電影音樂做得最久的壹段。單是那首歌,就做了幾個月,壹直討論方案,持續修改。問題不在於不會寫,而在於寫得太對,反而不對。
那場戲本身信息量已經很大,南枝在批局裡看到很多沒錢寄回家的老鄉:有人寄錢讓家裡人贖女兒,有人母親生病要寄慰問的錢。她看到的,是壹群人的苦。
如果音樂繼續替畫面解釋“這裡很苦、這裡很悲”,就會變成壹種對觀眾的“冒犯”。
後來,李奕瀚選擇用壹種“上帝視角”:音樂不再貼著南枝的情緒渲染,而是退開,去觀望那壹群人。
-5-
《阿嬤》片尾曲《壹封僑批》,是電影裡壹個很特別的存在。
它不是為電影臨時寫的,早在2012年,李奕瀚就寫下了這首歌。原因很私人:他家裡有“過番”(出海謀生之意)的親戚,留下過壹封僑批。
歌裡的念白,即來自這封僑批裡的言辭。
他看到僑批時,很感動,當時沒有想太多,旋律就在心裡湧動出來,不是“我要開始寫東西了”,而是它自己來了。
這首歌真正發布,是在2016年。多年後,在《阿嬤》開拍時,李奕瀚和藍鴻春都覺得,用在片尾裡“天衣無縫”。

李奕瀚家裡的僑批。
這首歌,像是本來就在等電影的誕生——它來自壹個真實家庭的僑批,後來進入壹部關於僑批的電影。私人記憶和公共記憶,在這裡接上茬了。
這也是《阿嬤》和很多命題作文式電影的區別。有些電影描摹地方文化,是先有“我要表現某種文化”的任務,再找故事、找人物、找音樂,身上總有壹種外來的、整理材料的痕跡。
但《壹封僑批》不是加工出來的材料,是音樂人自己的個人經歷。
[物價飛漲的時候 這樣省錢購物很爽]
無評論不新聞,發表壹下您的意見吧

《阿嬤》最難得之處,就是相對克制的風格——不過分煽情,沒有刻意制造沖突,甚至會讓人聯想起越南導演陳英雄的《青木瓜之味》《叁輪車夫》那種潤物細無聲的感覺。
這種克制,從音樂裡就能看出來。
李奕瀚說,電影裡的音樂主要起到烘托氛圍的作用,很多人物心理細節沒辦法直接用語言表達,所以音樂要成為人物和故事之間的橋梁,把氣氛托舉住。
比如,謝南枝在銀信局寄訃告的戲,是整部電影音樂做得最久的壹段。單是那首歌,就做了幾個月,壹直討論方案,持續修改。問題不在於不會寫,而在於寫得太對,反而不對。
那場戲本身信息量已經很大,南枝在批局裡看到很多沒錢寄回家的老鄉:有人寄錢讓家裡人贖女兒,有人母親生病要寄慰問的錢。她看到的,是壹群人的苦。
如果音樂繼續替畫面解釋“這裡很苦、這裡很悲”,就會變成壹種對觀眾的“冒犯”。
後來,李奕瀚選擇用壹種“上帝視角”:音樂不再貼著南枝的情緒渲染,而是退開,去觀望那壹群人。
-5-
《阿嬤》片尾曲《壹封僑批》,是電影裡壹個很特別的存在。
它不是為電影臨時寫的,早在2012年,李奕瀚就寫下了這首歌。原因很私人:他家裡有“過番”(出海謀生之意)的親戚,留下過壹封僑批。
歌裡的念白,即來自這封僑批裡的言辭。
他看到僑批時,很感動,當時沒有想太多,旋律就在心裡湧動出來,不是“我要開始寫東西了”,而是它自己來了。
這首歌真正發布,是在2016年。多年後,在《阿嬤》開拍時,李奕瀚和藍鴻春都覺得,用在片尾裡“天衣無縫”。

李奕瀚家裡的僑批。
這首歌,像是本來就在等電影的誕生——它來自壹個真實家庭的僑批,後來進入壹部關於僑批的電影。私人記憶和公共記憶,在這裡接上茬了。
這也是《阿嬤》和很多命題作文式電影的區別。有些電影描摹地方文化,是先有“我要表現某種文化”的任務,再找故事、找人物、找音樂,身上總有壹種外來的、整理材料的痕跡。
但《壹封僑批》不是加工出來的材料,是音樂人自己的個人經歷。
[物價飛漲的時候 這樣省錢購物很爽]
| 分享: |
| 注: | 在此頁閱讀全文 |
| 延伸閱讀 |
推薦:
被認定"不掙錢"的《阿嬤》,打臉了多少"內行"