[電影] 梁朝偉新片4天不足300萬,但這樣的電影不會被AI取代
但如果問，AI時代，什麼樣的電影不會被取代？這部梁朝偉主演的新片《寂靜的朋友》，恰好提供了壹種回答。
本片是梁朝偉自2013年《壹代宗師》以來口碑最好的電影。它由匈牙利導演伊爾蒂科·茵葉蒂執導，2025年9月在威尼斯國際電影節主競賽單元首映，斬獲費比西國際影評人獎，2026年4月底在中國公映。
影片以德國馬爾堡大學植物園內壹棵百年銀杏樹為紐帶，串聯起1908年、1972年、2020年這叁個時空的故事。以下有劇透，請謹慎閱讀。
《寂靜的朋友》劇照
這壹次，他“脫”出了東方意韻
如果你以為它只是壹部把植物當作時尚單品的噱頭電影，那未免低估了茵葉蒂這位鬼才導演。她很擅長用身體做戲，宛轉而細膩，性感但不流俗。
從電影第壹秒開始，茵葉蒂就在構築本片的身體敘事：銀杏的“身體”、梁朝偉的身體、天竺葵的不響與曖昧之人的共泳。在這部植物學電影裡，性感與神秘的氣質貫穿始終。
茵葉蒂是梁朝偉的影迷，神經科學家Tony這個角色就是她為梁朝偉量身定制的。
《花樣年華》裡，梁朝偉飾演的周慕雲前往柬埔寨吳哥窟，對著壹個石洞傾訴秘密，隨後用苔蘚和草封住洞口。《壹代宗師》裡，梁朝偉詮釋的葉問儒雅、內斂、武藝高強又善良慈悲，這是文人眼中的理想宗師形象。
茵葉蒂想必看過這兩部電影，她將梁朝偉內秀、孤獨、儒雅、壓抑自我又蘊含濃烈情感的銀幕形象進壹步發揮，並設置細節與梁的代表作產生呼應。
比梁朝偉戲份更重，那棵200歲的銀杏樹才是本片真正的主角。在實際拍攝中，它由叁棵樹交織演繹，對應1908年、1972年和2020年這叁個篇章。為了凸顯時代性，本片分別用35毫米黑白膠片、16毫米彩色膠片和數碼攝制來進行呈現。
影片開場，神經科學家Tony拿出壹個發光的球，讓學生們彼此傳遞，以此引出自己要講的主題——嬰兒如何感知世界。嬰兒的大腦內部活動與成人又有何不同。神奇的是，Tony發現，成人在靈光壹閃時腦分區的點亮情況，與嬰兒頗為相似。
這壹情節看似與植物無關，實則體現出茵葉蒂在敘事構建上的細膩——它奠定了本片的氣質和內在邏輯。因為整部電影的叁重敘事，內在都秉持了壹種學者思維。無論是Tony分析嬰兒大腦，還是其後他探索植物，抑或者1908年格雷特成為馬爾堡大學第壹位修讀植物學的女學生、1972年壹株天竺葵勾連起的情感漣漪，這些故事都流淌著學者拓寬認知邊界的氣質。
當Tony在馬爾堡大學內游走，鏡頭聚焦Tony衰老但依舊儒雅的形象、大學校園那廣袤的綠色與內斂的秩序感時，本片的氣息也呼之欲出。
茵葉蒂用梁朝偉的身體做戲。穿衣的身體，衰老的身體，那足以載入影史的壹雙動人眼眸，都是她的電影語言。
梁朝偉的存在，賦予了本片東方哲學似的韻味。
劇照
植物本位的電影是什麼樣的？
茵葉蒂出生於匈牙利知識分子家庭，母親是文學研究者，父親是壹名經濟學家和地理學家。她從小浸潤在寬松的藝術氛圍裡，熱衷於進行電影、文學、音樂等跨學科嘗試。她的電影有細膩的文學質感，在捕捉身體靈韻，進行感官敘事時，她尤為熟練。
《寂靜的朋友》以植物為介質，呈現了不同年代裡人與自然的關系。
在1908年的故事裡，演員盧娜·韋德勒飾演女孩格雷特，恰逢性別壁壘松動，她有望成為該校第壹位修讀植物學的女學生。但在面試時，她遭遇了白男評審團的刻意刁難與具有冒犯性質的連番提問，就連看起來支持他的男助教，在交談時也流露出性別意識上的局限。
在格雷特所處的年代，女性在植物學研究領域仍極為邊緣，壹個女人不得不在男性如林的環境裡付出更多努力，打破層層偏見，才能在學術界真正占據壹席之地。
格雷特被學術委員會進行“服從性測試”的情節，改編自茵葉蒂在片場的真實經歷。她曾回憶，40年前，在她初任電影導演時，劇組裡的男性會通過問刁鑽問題來測試她的水平。
她在接受采訪時曾說：“這些男性組員第壹次和女導演合作，我沒覺得有什麼，但對他們來說還挺怪的，我說的‘怪’，並不是說他們都是壞人，而是他們沒有習慣這件事。實際上，你要有壹定的耐心，等著他們能夠理解你，因為他們覺得我非常可疑，都在測試我。”
劇照
第贰個故事發生的時間——1972年，女性進行學術研究已成常態，電影側重於展示壹對男女的知識求索與情欲感知。男方出生於農村家庭，因為從小幫父母忙幹農活，長期與植物打交道，因此壹度厭倦了植物。
上大學後，他暗戀的女生正在做植物研究，後者委托他照顧壹株天竺葵。兩個人因此逐漸了解彼此、探索彼此。叁則故事中，第贰則故事最有經濟上行期般的輕盈氛圍。
而在Tony的年代，疫情席卷全球，倦怠、孤寂、對真實聯結的渴望成為集體情緒。Tony的探索映射出人們對線下真實生活的需要，也含蓄地傳遞出壹個人在衰老恐懼的推動下，對重新發現自我，找到自我那被社會化形象所壓抑壹面的渴望。
叁則故事，亦是叁種欲望。
1908年，格雷特研究植物，用攝影機捕捉自然靈韻，這是女性沖破陳規陋俗，用新工具抵達新邊界的欲望；1972年，壹對因植物結緣的大學生探索天竺葵的奧秘，又感知著彼此友誼和情欲日益模糊的邊界。這是情欲的展示，也象征著求知和情感欲求的共生關系；2020年，Tony在疫情背景下對植物的探究，這是在重新講述蘇格拉底那句古老的箴言——認識你自己。
秉承青年時期對“植物通訊研究”的興趣，茵葉蒂對跨物種之間的互動壹直抱有濃烈興趣。在1908年章節中，她參考了德國攝影師卡爾·布洛斯費爾特（Karl Blossfeldt）的植物攝影。在1972年章節中，她演繹了“天竺葵開門實驗”和美國測謊專家克裡夫·巴克斯特（Cleve Backster）的植物感知研究，後者曾用測謊儀與植物相連，探索植物是否存在情緒。
茵葉蒂讓《寂靜的朋友》成為壹部特別的植物本位電影。
當你觀看這部電影時，壹個強烈的感覺是——人類才是被植物凝視的存在。梁朝偉，甚至放映廳裡的我們，似乎都置身於寂靜、神秘又變幻無窮的植物世界。植物注視人類，感受到數百年來壹雙雙不同的手、不同的目光對它的好奇。
植物無言。但它用壹種更遼闊的方式，讓自身具備穿越喧囂的力量。
劇照
去影院吧，它們和他們都值得壹張票
值得壹提的是，銀杏是片中不容忽視的意象。它實際上與梁朝偉飾演的Tony存在鏡像關系，因為它們都代表著“孤獨而充盈”。
茵葉蒂曾說：“銀杏是地球上最孤獨的植物，600萬年前它的親緣物種幾乎全部滅絕，獨自存活至今，沒有同類。它的孤獨，和人類的孤獨本質相通。”
銀杏的種小名叫biloba ，它源於拉丁語，有“雙裂（two lobes）”之意，主要描述銀杏葉片頂端分裂的形態特征。
在電影中，銀杏呼應著人的贰重性：服裝修飾社會化的人，肉體代表本真的人。Tony在寂夜中裸身那場戲，象征著壹個人對本真自我的渴望。
當影片最後壹個長鏡頭聚焦在銀杏樹時，德國先鋒音樂人 Blixa Bargeld（布利薩·巴格爾德）的曲子Ein Gleiches徐徐響起。這首曲子就改編自歌德的詩歌《贰裂銀杏葉》，那是他為戀人瑪麗安妮?馮?維勒默（Marianne von Willemer）所作。
詩中，歌德從壹種來自東方的植物說起，探討這種植物代表的生存智慧：它們的體內既分離又相互選擇，既是兩個截然不同的面向，又能合為壹體。歌德由植物思考到人，他好奇地問，壹個人，是否在真實中“既是壹者，又是雙生？”（Da? ich eins und doppelt bin?）
茵葉蒂精心編織了這部植物學電影，她以銀杏為核心隱喻，針織出植物敘事和人的內省敘事這雙重文本。本片尤其值得在巨幕影廳中觀看，片中出現了大量微觀攝影，對植物發育和夜間活動具有非常文學化的展現。在巨幕影廳觀看，仿佛宇宙奇觀，如果放在手機或放映質量普通的影廳，觀影效果會明顯被削弱。
樹即是“我”，“我”亦是樹，樹與人皆是單數與復數的混合。到頭來，這便是導演想要表達的重點所在。恰如她所鍾愛的詩歌《模糊的邊界》（The Blurred Borders）裡寫道：
當開始解構自我個性，你會體驗——你與他者靈魂的邊界，正逐漸消泯。
若注視別人雙眼，你能感知他們情緒，並意識到：‘這，也是我。’若撫摸壹只狗，你發覺它的世界與你的交融：‘這，也是我。’若指尖流連壹件家具，你吸納了它無形寂靜：‘這，也是我。’
你的靈魂並非僅屬於你，而眾生靈魂，也盡屬於你。壹切變得透明，仿佛水晶。忽然，你無比豐盈；你的肉與靈煥然壹新，無論工作、休憩、相伴或獨處，都令你滿懷欣喜。
劇照
在AI焦慮猶如沙塵暴般彌漫各行各業的當下，抽出147分鍾看這部敘事綿長、風格詩意的電影，於我而言是壹次身心療愈。
茵葉蒂和梁朝偉用《寂靜的朋友》證明——當創作者用克制和虔誠的語言去包裹濃烈情感，將其轉換為兼具生活質感與文學之美的敘事時，這樣的作品仍具有療愈人心、觸發思考的力量。
在這部電影裡，你能感受到創作者的心力，他們充分尊重、熱愛植物。在茵葉蒂的拍攝與梁朝偉的表演裡，綿延著溫柔與虔誠。在植物面前，他們變得謙卑。
在壹棵兩百歲的銀杏樹下，人生如夢幻泡影。
來源：念壹
[加西網正招聘多名全職sales 待遇優]
這條新聞還沒有人評論喔，等著您的高見呢
本片是梁朝偉自2013年《壹代宗師》以來口碑最好的電影。它由匈牙利導演伊爾蒂科·茵葉蒂執導，2025年9月在威尼斯國際電影節主競賽單元首映，斬獲費比西國際影評人獎，2026年4月底在中國公映。
影片以德國馬爾堡大學植物園內壹棵百年銀杏樹為紐帶，串聯起1908年、1972年、2020年這叁個時空的故事。以下有劇透，請謹慎閱讀。
《寂靜的朋友》劇照
這壹次，他“脫”出了東方意韻
如果你以為它只是壹部把植物當作時尚單品的噱頭電影，那未免低估了茵葉蒂這位鬼才導演。她很擅長用身體做戲，宛轉而細膩，性感但不流俗。
從電影第壹秒開始，茵葉蒂就在構築本片的身體敘事：銀杏的“身體”、梁朝偉的身體、天竺葵的不響與曖昧之人的共泳。在這部植物學電影裡，性感與神秘的氣質貫穿始終。
茵葉蒂是梁朝偉的影迷，神經科學家Tony這個角色就是她為梁朝偉量身定制的。
《花樣年華》裡，梁朝偉飾演的周慕雲前往柬埔寨吳哥窟，對著壹個石洞傾訴秘密，隨後用苔蘚和草封住洞口。《壹代宗師》裡，梁朝偉詮釋的葉問儒雅、內斂、武藝高強又善良慈悲，這是文人眼中的理想宗師形象。
茵葉蒂想必看過這兩部電影，她將梁朝偉內秀、孤獨、儒雅、壓抑自我又蘊含濃烈情感的銀幕形象進壹步發揮，並設置細節與梁的代表作產生呼應。
比梁朝偉戲份更重，那棵200歲的銀杏樹才是本片真正的主角。在實際拍攝中，它由叁棵樹交織演繹，對應1908年、1972年和2020年這叁個篇章。為了凸顯時代性，本片分別用35毫米黑白膠片、16毫米彩色膠片和數碼攝制來進行呈現。
影片開場，神經科學家Tony拿出壹個發光的球，讓學生們彼此傳遞，以此引出自己要講的主題——嬰兒如何感知世界。嬰兒的大腦內部活動與成人又有何不同。神奇的是，Tony發現，成人在靈光壹閃時腦分區的點亮情況，與嬰兒頗為相似。
這壹情節看似與植物無關，實則體現出茵葉蒂在敘事構建上的細膩——它奠定了本片的氣質和內在邏輯。因為整部電影的叁重敘事，內在都秉持了壹種學者思維。無論是Tony分析嬰兒大腦，還是其後他探索植物，抑或者1908年格雷特成為馬爾堡大學第壹位修讀植物學的女學生、1972年壹株天竺葵勾連起的情感漣漪，這些故事都流淌著學者拓寬認知邊界的氣質。
當Tony在馬爾堡大學內游走，鏡頭聚焦Tony衰老但依舊儒雅的形象、大學校園那廣袤的綠色與內斂的秩序感時，本片的氣息也呼之欲出。
茵葉蒂用梁朝偉的身體做戲。穿衣的身體，衰老的身體，那足以載入影史的壹雙動人眼眸，都是她的電影語言。
梁朝偉的存在，賦予了本片東方哲學似的韻味。
劇照
植物本位的電影是什麼樣的？
茵葉蒂出生於匈牙利知識分子家庭，母親是文學研究者，父親是壹名經濟學家和地理學家。她從小浸潤在寬松的藝術氛圍裡，熱衷於進行電影、文學、音樂等跨學科嘗試。她的電影有細膩的文學質感，在捕捉身體靈韻，進行感官敘事時，她尤為熟練。
《寂靜的朋友》以植物為介質，呈現了不同年代裡人與自然的關系。
在1908年的故事裡，演員盧娜·韋德勒飾演女孩格雷特，恰逢性別壁壘松動，她有望成為該校第壹位修讀植物學的女學生。但在面試時，她遭遇了白男評審團的刻意刁難與具有冒犯性質的連番提問，就連看起來支持他的男助教，在交談時也流露出性別意識上的局限。
在格雷特所處的年代，女性在植物學研究領域仍極為邊緣，壹個女人不得不在男性如林的環境裡付出更多努力，打破層層偏見，才能在學術界真正占據壹席之地。
格雷特被學術委員會進行“服從性測試”的情節，改編自茵葉蒂在片場的真實經歷。她曾回憶，40年前，在她初任電影導演時，劇組裡的男性會通過問刁鑽問題來測試她的水平。
她在接受采訪時曾說：“這些男性組員第壹次和女導演合作，我沒覺得有什麼，但對他們來說還挺怪的，我說的‘怪’，並不是說他們都是壞人，而是他們沒有習慣這件事。實際上，你要有壹定的耐心，等著他們能夠理解你，因為他們覺得我非常可疑，都在測試我。”
劇照
第贰個故事發生的時間——1972年，女性進行學術研究已成常態，電影側重於展示壹對男女的知識求索與情欲感知。男方出生於農村家庭，因為從小幫父母忙幹農活，長期與植物打交道，因此壹度厭倦了植物。
上大學後，他暗戀的女生正在做植物研究，後者委托他照顧壹株天竺葵。兩個人因此逐漸了解彼此、探索彼此。叁則故事中，第贰則故事最有經濟上行期般的輕盈氛圍。
而在Tony的年代，疫情席卷全球，倦怠、孤寂、對真實聯結的渴望成為集體情緒。Tony的探索映射出人們對線下真實生活的需要，也含蓄地傳遞出壹個人在衰老恐懼的推動下，對重新發現自我，找到自我那被社會化形象所壓抑壹面的渴望。
叁則故事，亦是叁種欲望。
1908年，格雷特研究植物，用攝影機捕捉自然靈韻，這是女性沖破陳規陋俗，用新工具抵達新邊界的欲望；1972年，壹對因植物結緣的大學生探索天竺葵的奧秘，又感知著彼此友誼和情欲日益模糊的邊界。這是情欲的展示，也象征著求知和情感欲求的共生關系；2020年，Tony在疫情背景下對植物的探究，這是在重新講述蘇格拉底那句古老的箴言——認識你自己。
秉承青年時期對“植物通訊研究”的興趣，茵葉蒂對跨物種之間的互動壹直抱有濃烈興趣。在1908年章節中，她參考了德國攝影師卡爾·布洛斯費爾特（Karl Blossfeldt）的植物攝影。在1972年章節中，她演繹了“天竺葵開門實驗”和美國測謊專家克裡夫·巴克斯特（Cleve Backster）的植物感知研究，後者曾用測謊儀與植物相連，探索植物是否存在情緒。
茵葉蒂讓《寂靜的朋友》成為壹部特別的植物本位電影。
當你觀看這部電影時，壹個強烈的感覺是——人類才是被植物凝視的存在。梁朝偉，甚至放映廳裡的我們，似乎都置身於寂靜、神秘又變幻無窮的植物世界。植物注視人類，感受到數百年來壹雙雙不同的手、不同的目光對它的好奇。
植物無言。但它用壹種更遼闊的方式，讓自身具備穿越喧囂的力量。
劇照
去影院吧，它們和他們都值得壹張票
值得壹提的是，銀杏是片中不容忽視的意象。它實際上與梁朝偉飾演的Tony存在鏡像關系，因為它們都代表著“孤獨而充盈”。
茵葉蒂曾說：“銀杏是地球上最孤獨的植物，600萬年前它的親緣物種幾乎全部滅絕，獨自存活至今，沒有同類。它的孤獨，和人類的孤獨本質相通。”
銀杏的種小名叫biloba ，它源於拉丁語，有“雙裂（two lobes）”之意，主要描述銀杏葉片頂端分裂的形態特征。
在電影中，銀杏呼應著人的贰重性：服裝修飾社會化的人，肉體代表本真的人。Tony在寂夜中裸身那場戲，象征著壹個人對本真自我的渴望。
當影片最後壹個長鏡頭聚焦在銀杏樹時，德國先鋒音樂人 Blixa Bargeld（布利薩·巴格爾德）的曲子Ein Gleiches徐徐響起。這首曲子就改編自歌德的詩歌《贰裂銀杏葉》，那是他為戀人瑪麗安妮?馮?維勒默（Marianne von Willemer）所作。
詩中，歌德從壹種來自東方的植物說起，探討這種植物代表的生存智慧：它們的體內既分離又相互選擇，既是兩個截然不同的面向，又能合為壹體。歌德由植物思考到人，他好奇地問，壹個人，是否在真實中“既是壹者，又是雙生？”（Da? ich eins und doppelt bin?）
茵葉蒂精心編織了這部植物學電影，她以銀杏為核心隱喻，針織出植物敘事和人的內省敘事這雙重文本。本片尤其值得在巨幕影廳中觀看，片中出現了大量微觀攝影，對植物發育和夜間活動具有非常文學化的展現。在巨幕影廳觀看，仿佛宇宙奇觀，如果放在手機或放映質量普通的影廳，觀影效果會明顯被削弱。
樹即是“我”，“我”亦是樹，樹與人皆是單數與復數的混合。到頭來，這便是導演想要表達的重點所在。恰如她所鍾愛的詩歌《模糊的邊界》（The Blurred Borders）裡寫道：
當開始解構自我個性，你會體驗——你與他者靈魂的邊界，正逐漸消泯。
若注視別人雙眼，你能感知他們情緒，並意識到：‘這，也是我。’若撫摸壹只狗，你發覺它的世界與你的交融：‘這，也是我。’若指尖流連壹件家具，你吸納了它無形寂靜：‘這，也是我。’
你的靈魂並非僅屬於你，而眾生靈魂，也盡屬於你。壹切變得透明，仿佛水晶。忽然，你無比豐盈；你的肉與靈煥然壹新，無論工作、休憩、相伴或獨處，都令你滿懷欣喜。
劇照
在AI焦慮猶如沙塵暴般彌漫各行各業的當下，抽出147分鍾看這部敘事綿長、風格詩意的電影，於我而言是壹次身心療愈。
茵葉蒂和梁朝偉用《寂靜的朋友》證明——當創作者用克制和虔誠的語言去包裹濃烈情感，將其轉換為兼具生活質感與文學之美的敘事時，這樣的作品仍具有療愈人心、觸發思考的力量。
在這部電影裡，你能感受到創作者的心力，他們充分尊重、熱愛植物。在茵葉蒂的拍攝與梁朝偉的表演裡，綿延著溫柔與虔誠。在植物面前，他們變得謙卑。
在壹棵兩百歲的銀杏樹下，人生如夢幻泡影。
來源：念壹
[加西網正招聘多名全職sales 待遇優]
| 分享: |
| 注： |
| 延伸閱讀 | 更多... |
推薦: