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丰厚历史文化遗产这样"入戏"（面对面）
丰厚历史文化遗产这样"入戏"（面对面）丰厚历史文化遗产这样"入戏"（面对面）
平衡史实与艺术，为互动性观剧留足“接口”
记者：有观众认为《太平年》信息量密集，普及了历史知识；也有人认为，台词、文书晦涩难懂，观剧有门槛。这部剧为何不做通俗化叙事？
董哲：作品一播出，选择权和评判权就交给观众了。比较真实地还原那个时代，的确是我们的创作坚持，初衷是让今天的观众更加相信故事所描写的时代。因为创作过网络文学，我认为不要低估今天读者、观众的接受水平。
高长力：传统历史剧创作中，“通俗化”是核心准则之一——将古代朝堂对话简化为现代口语，复杂历史背景用旁白直白交代，目的是降低观众理解门槛。我们已经进入AI时代，其实任何问题都不用剧作者面面俱到地交代和“翻译”。细节，让史书文字变成可触摸的场景，考据也是观众与历史对话的过程。剧集提供“可考据的历史肌理”，观众以智能检索为工具完成“深度解码”，这可能是《太平年》的“正确打开方式”。
记者：历史真实与艺术真实，是历史题材创作的一对永恒矛盾，也构成了创作张力。你们怎么看二者的关系？
高长力：平衡好历史真实与艺术真实，是历史剧创作的最大难点，也往往成为舆情焦点。基本原则是“大事不虚，小事不拘”。大事就是历史过程、历史趋势、历史结论、历史规律，我们应当尊重信史，不能随意篡改恶搞；小事就是历史细节，中华五千多年文明史给我们留下极大的虚构想象的艺术创作空间，文艺创作要有生动的人物故事，由艺术家来脑补填充历史细节。
历史研究是严谨的，没有依据不能随意作出结论；艺术创作应当是“史无记载皆可写”，只要符合大历史观，符合历史逻辑。
李国强：创作者要深入研究、准确把握历史本质，对重大历史事件的时代背景、社会矛盾和发展脉络有清晰认识，避免陷入简单化、脸谱化的创作误区。既不能拘泥于史实而牺牲艺术表现力，也不能为追求艺术效果而随意篡改历史、编造历史，需要努力在历史真实与艺术虚构之间找到平衡点。这意味着既要坚守底线，以敬畏之心对待历史；也要拥抱创新，用符合当代审美的表达让历史“活起来”。
董哲：以《太平年》做例子，若从黄巢起义算起，到“纳土归宋”，约有百年历史，史书中出现的人物更是成百上千，哪些人要呈现，哪些故事要展开讲？表达，就是立人物、讲故事的度量衡。找到“太平”这个度量衡，人物的“尺子”就立住了，再由这把尺子去衡量浩如烟海的史料。我很感谢历史学家，一直为我们的创作保驾护航，既保证我们不偏航，也不断为内容做加法。
创作者与史学家联手，破解历史剧创作瓶颈
记者：《太平年》的播出，是时隔9年历史正剧再登央视综合频道黄金时段。这足见历史剧创作之难和精品的稀缺。当前，历史剧创作的主要瓶颈是哪些，有无破解之法？
高长力：一段时间以来，历史正剧数量锐减。除了市场空间被追求即时娱乐的架空、玄幻等古装剧挤占，更重要的原因是，深入历史、驾驭历史，对文艺创作者是极具难度的专业挑战。在浩如烟海的史实、盘根错节的人物关系中做出精准选择与艺术重构，跳脱帝王将相、宫斗权斗的狭隘视角，探索更丰富的历史文化与人民生活的关联，要求主创团队不仅要具备艺术创造力，更要拥有深厚的历史学养与正确的大历史观。
创作好历史剧，需要影视编剧与历史专家联手，将历史研究成果转化为艺术作品。国家广电总局与中国历史研究院建立了一套协同机制，让权威历史专家在创作初期就介入，全流程参与创作，全过程把关内容。《太平年》就是协同机制下诞生的作品。
我期待，历史转折点上的事件和经验教训，盛世治理的经验和过程，千古风流人物等等，都能够进入历史剧创作的视野。
李国强：从灿烂的古老文明到近现代国家变革；从春秋战国的百家争鸣到秦汉大一统的恢弘气象；从唐宋文化的多姿多彩到近代以来中华民族的救亡图存；从新中国成立后的励精图治到改革开放以来创造的伟大奇迹……中华民族伟大的历史实践和当代实践，既是中华民族的集体记忆，也是影视创作的宝贵资源，值得艺术创作不断开掘和转化。
以“解构历史”为噱头，对重大历史事件、重要历史人物随意“戏说”、“魔改历史”；聚焦帝王将相，渲染宫廷权谋，忽视和淡化人民群众在历史中的作用；对英雄人物扁平化处理，用荒诞消解历史真实；片面追求“流量至上”，以偶像化、甜宠化改编历史故事……凡此种种，究其根源，都是历史观出了问题，创作理念出了问题。要避免这样的问题出现，也需要史学界和创作界深入合作。
《 人民日报 》( 2026年01月29日 20 版)
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还没人说话啊，我想来说几句
记者：有观众认为《太平年》信息量密集，普及了历史知识；也有人认为，台词、文书晦涩难懂，观剧有门槛。这部剧为何不做通俗化叙事？
董哲：作品一播出，选择权和评判权就交给观众了。比较真实地还原那个时代，的确是我们的创作坚持，初衷是让今天的观众更加相信故事所描写的时代。因为创作过网络文学，我认为不要低估今天读者、观众的接受水平。
高长力：传统历史剧创作中，“通俗化”是核心准则之一——将古代朝堂对话简化为现代口语，复杂历史背景用旁白直白交代，目的是降低观众理解门槛。我们已经进入AI时代，其实任何问题都不用剧作者面面俱到地交代和“翻译”。细节，让史书文字变成可触摸的场景，考据也是观众与历史对话的过程。剧集提供“可考据的历史肌理”，观众以智能检索为工具完成“深度解码”，这可能是《太平年》的“正确打开方式”。
记者：历史真实与艺术真实，是历史题材创作的一对永恒矛盾，也构成了创作张力。你们怎么看二者的关系？
高长力：平衡好历史真实与艺术真实，是历史剧创作的最大难点，也往往成为舆情焦点。基本原则是“大事不虚，小事不拘”。大事就是历史过程、历史趋势、历史结论、历史规律，我们应当尊重信史，不能随意篡改恶搞；小事就是历史细节，中华五千多年文明史给我们留下极大的虚构想象的艺术创作空间，文艺创作要有生动的人物故事，由艺术家来脑补填充历史细节。
历史研究是严谨的，没有依据不能随意作出结论；艺术创作应当是“史无记载皆可写”，只要符合大历史观，符合历史逻辑。
李国强：创作者要深入研究、准确把握历史本质，对重大历史事件的时代背景、社会矛盾和发展脉络有清晰认识，避免陷入简单化、脸谱化的创作误区。既不能拘泥于史实而牺牲艺术表现力，也不能为追求艺术效果而随意篡改历史、编造历史，需要努力在历史真实与艺术虚构之间找到平衡点。这意味着既要坚守底线，以敬畏之心对待历史；也要拥抱创新，用符合当代审美的表达让历史“活起来”。
董哲：以《太平年》做例子，若从黄巢起义算起，到“纳土归宋”，约有百年历史，史书中出现的人物更是成百上千，哪些人要呈现，哪些故事要展开讲？表达，就是立人物、讲故事的度量衡。找到“太平”这个度量衡，人物的“尺子”就立住了，再由这把尺子去衡量浩如烟海的史料。我很感谢历史学家，一直为我们的创作保驾护航，既保证我们不偏航，也不断为内容做加法。
创作者与史学家联手，破解历史剧创作瓶颈
记者：《太平年》的播出，是时隔9年历史正剧再登央视综合频道黄金时段。这足见历史剧创作之难和精品的稀缺。当前，历史剧创作的主要瓶颈是哪些，有无破解之法？
高长力：一段时间以来，历史正剧数量锐减。除了市场空间被追求即时娱乐的架空、玄幻等古装剧挤占，更重要的原因是，深入历史、驾驭历史，对文艺创作者是极具难度的专业挑战。在浩如烟海的史实、盘根错节的人物关系中做出精准选择与艺术重构，跳脱帝王将相、宫斗权斗的狭隘视角，探索更丰富的历史文化与人民生活的关联，要求主创团队不仅要具备艺术创造力，更要拥有深厚的历史学养与正确的大历史观。
创作好历史剧，需要影视编剧与历史专家联手，将历史研究成果转化为艺术作品。国家广电总局与中国历史研究院建立了一套协同机制，让权威历史专家在创作初期就介入，全流程参与创作，全过程把关内容。《太平年》就是协同机制下诞生的作品。
我期待，历史转折点上的事件和经验教训，盛世治理的经验和过程，千古风流人物等等，都能够进入历史剧创作的视野。
李国强：从灿烂的古老文明到近现代国家变革；从春秋战国的百家争鸣到秦汉大一统的恢弘气象；从唐宋文化的多姿多彩到近代以来中华民族的救亡图存；从新中国成立后的励精图治到改革开放以来创造的伟大奇迹……中华民族伟大的历史实践和当代实践，既是中华民族的集体记忆，也是影视创作的宝贵资源，值得艺术创作不断开掘和转化。
以“解构历史”为噱头，对重大历史事件、重要历史人物随意“戏说”、“魔改历史”；聚焦帝王将相，渲染宫廷权谋，忽视和淡化人民群众在历史中的作用；对英雄人物扁平化处理，用荒诞消解历史真实；片面追求“流量至上”，以偶像化、甜宠化改编历史故事……凡此种种，究其根源，都是历史观出了问题，创作理念出了问题。要避免这样的问题出现，也需要史学界和创作界深入合作。
《 人民日报 》( 2026年01月29日 20 版)
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