[演技] 與湖南文聯安小楠商榷,成毅演技不靠吼,《長安贰拾肆計》不俗
1月3日,有幾位劇迷把湖南文聯發布的署名“安小楠”的壹篇對於電視劇《長安贰拾肆計》的“劇評分析”發給我,讓我說說看法。我閱讀完這篇名為“權謀噱頭下的失衡與遺憾——評電視劇《長安贰拾肆計》”的“劇評分析”之後的最先感受是,安小楠老師應該沒有看完《長安贰拾肆計》,就倉促行文,並且是以綜評的方式行文。這是劇評工作者工作當中最大的忌諱。

電視劇評論工作,當然可以基於開局劇情,進行點評分析。這是典型的“劇作首播分析”。同時,劇評工作也有基於全部劇情的綜評分析。但是,劇評工作最為忌諱的便是只看了開局幾集,就著急拿出綜評的姿態來搞分析。安小楠老師的這篇“劇評分析”,症結應該就在這裡。
我為什麼確信安小楠老師沒有看完電視劇《長安贰拾肆計》就著急寫綜評呢?您看安老師的這段話,已經非常露怯了:
王勁松飾演的權臣綿裡藏針,鋒芒暗藏,往往只需要寥寥數語,就能將權力博弈的暗流湧動展現得淋漓盡致。

但凡安老師看完了《長安贰拾肆計》,都會清楚,王勁松老師飾演的並非權臣,而是“……”。為什麼要用省略號呢?原因非常簡單,沒看過這部電視劇就著急搞差評的同志們,作為看過全劇的劇評工作者,我就不告訴您王勁松老師飾演的是誰。想反駁我,您至少得重新看劇去。
接下來,我基於安小楠老師的這篇文章的內容,進行壹下個人見解闡釋。
安小楠老師先是肯定《長安贰拾肆計》的收視率,繼而肯定劇作當中劉奕君、張涵予和王勁松叁位演員的表演水平。稍後,就開始對青年實力派演員成毅的演技進行“批評”了。這是壹個“媒體人”善用的“伎倆”,先假意肯定,然後拋出自己最想說的那些話,打扮出壹副客觀公正的面孔。然而,真正的客觀公正,是基於劇作具體內容聊看法。

我們來看看安小楠老師對於演員成毅的這段“批評”:
反觀成毅所飾演的男主角,背負著被滅門的血海深仇,隱忍潛伏拾年,才終於等到了重回長安復仇的機會。正常來說,成毅需要演出男主角隱忍拾年的深沉與運籌帷幄的謀略,可實際上他的表演卻乏善可陳,顯得非常單薄,大部分時間只能靠瞪眼表示憤怒、皺眉表示不滿,眼神顯得空洞且缺乏情緒變化的層次和張力。尤其是在與叁位老戲骨對戲時,幾乎被秒殺,暴露出其台詞含糊、表情僵硬,氣虛乏力等毛病,與男主角“深沉謀士”的人設嚴重脫節。
這是壹段非常空洞的“批評”。我為什麼要給“批評”贰字帶上雙引號呢?因為我覺得,與其把這個叫做批評,不如把這個叫做詆毀。我們來做壹個非常好笑的實驗,把安小楠老師的這段話當中的“成毅”換成“肖戰”,放在《藏海傳》的“批評”當中,能不能用呢?
是不是很神奇?竟然也好像是那麼回事兒了。這其實就是典型的流水賬式批評的弊端,拿著固定的話術,批評這個行,批評那個也行,但無論哪壹個,都批評不到點子上。咱們好多劇評工作者讓讀者們瞧不起,跟我們經常搞這種話術批評有直接關系——讀者們已經發現了,我們換個主角名字,這套話術又可以用。
為了避免這種情況的發生,我在分析演員們演技的時候,都是基於具體的情節內容。關於《長安贰拾肆計》當中青年實力派演員成毅的演技層次,我已經寫過兩篇分析文章。壹篇名為“《長安贰拾肆計》6集過後,成毅演技如何?壹場夢境戲,多個表演層次”。另壹篇名為“《長安贰拾肆計》成毅王勁松飆戲,新老戲骨來去之間,隱忍是最大演技”。這兩篇演技分析的劇評,都是基於具體的橋段內容展開的。
為什麼要基於具體的橋段內容,才能進行演員的演技分析呢?這就是強迫劇評工作者們不要搞套路話術,而是要有的放矢。基於具體的橋段內容進行演技分析,自己分析得清晰,觀眾也看得明白,兩邊都不是糊塗賬,對於演員業務的提升也有幫助。安小楠老師的這段話術式演技批評,換哪個主角上去,這壹套都能成為壹段兒。但是,它成不了有價值的演技分析內容。

我們繼續來看安小楠老師的高論:
從題材定位來看,《長安贰拾肆計》似乎有點摸不著頭腦。壹方面想追求短劇的緊湊節奏和高密度的反轉,另壹方面又想要追求精品權謀劇電影般質感。
這段高論給我的感覺是,典型的外行話語啊,這是AI寫的嗎?緊湊節奏、高密度反轉,可不是微短劇們追求的,而是有質量要求的電影追求的。安小楠老師的“壹方面……另壹方面”都不是對立關系,著急搞“批評”,套路式話術用得太多,就容易出這類笑話。您摸不著頭腦,有沒有可能是這部《長安贰拾肆計》太高級了?“重生之我在湖南文聯搞話術劇評”這類的微短劇就簡單,容易摸著頭腦。

繼續看安小楠老師的高論:
比如在前面叁肆集中,接連出現了拾幾處的反轉劇情,男主角剛解決掉壹個仇人,立馬就冒出壹個新反派,剛和皇帝結盟就立馬遭到背叛,完全違背了權謀劇應該有的邏輯嚴謹性,這導致劇集的整體觀感不像是智斗,而是有點無厘頭。
對於這段高論,我就壹句話,但凡安老師看完了《長安贰拾肆計》而不是只看了叁肆集,自己就知道反派和反派之間的關系了,知道他們接連出現的邏輯關系性了。還是那句話,寫綜述了,把全集看完是基礎要求吧?

繼續看安小楠老師的高論:
而且《長安贰拾肆計》在套路模板的組合利用上還不太成功,尤其是主線劇情之外穿插的兒女情長的內容,完全打破了權謀敘事的節奏感和連貫性。
看到這句,我笑了。安老師這是把對《藏海傳》的批評直接照搬過來了嗎?但凡安老師看看《長安贰拾肆計》,都清楚,這部電視劇當中男主角都沒有愛情線。安老師說的兒女情長,不會是人家真正的兄妹情吧?更或者,是指葉崢和朝露的愛情?如果是說人家葉崢和朝露,那就更低端了。
朝露:衣服不錯。
葉崢:當然,你做的。
朝露:人也不差。
葉崢:當然,你選的。
然後,葉崢就和朝露擁抱,就離別了。
誰好意思說這是拖泥帶水,打亂敘事節奏?這是簡單幹脆,卻回味無窮啊。這是院線電影敘事壹般的高級啊。

繼續看安小楠老師的高論:
從制作層面來看,也顯得比較敷衍。雖然劇集制作方壹再強調本劇耗資巨大,總拿1.2億投資當作宣傳的噱頭,號稱完全實景搭建了近400米長的朱雀大街,並且對青石板路進行了做舊處理,沿途的古建築上各種雕梁畫棟的細節都經過嚴格的考據……
就壹句話回應:實景搭建成錯誤了?這跟質問“良幣你為什麼這麼精良”有什麼不同嗎?寫劇評分析,不能往搞笑與反智的層面上寫啊。

繼續看安小楠老師的高論:
還是連預制菜都比不上的道具食物。
我建議搞影視劇評論工作的同志們,都應該去拍攝壹線歷練壹下,但凡有壹線的經驗,都清楚,拍戲的時候用的菜品,必須是道具!為什麼?這是常識啊,連普通觀眾都知道的事兒了,我沒必要給安小楠老師科普了。實在不知道,問問身邊有劇組工作經驗的朋友吧,別老搞書齋創作了,怪丟人的。
安小楠老師還發了很多套路式的“批評”,這些話術,不值壹駁。為什麼呢?因為把這類話術當中的《長安贰拾肆計》換成《藏海傳》等權謀戲,也順溜兒。這就尷尬了。批評,無法實現有的放矢,批評就跟放閒屁就沒啥區別了。
末了,和劇評工作者們共勉壹句話:要想讓讀者們不把咱們當“放閒屁”,咱們壹定要有的放矢,要基於劇作當中具體的內容談演技、談劇情設計、談服化道運用等等,咱們自己要成為這方面的行家,而不是話術家。咱們劇評工作者高標嚴要求於己,才能真正實現劇評工作的為人民服務!(文/馬慶雲)
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這條新聞還沒有人評論喔,等著您的高見呢

電視劇評論工作,當然可以基於開局劇情,進行點評分析。這是典型的“劇作首播分析”。同時,劇評工作也有基於全部劇情的綜評分析。但是,劇評工作最為忌諱的便是只看了開局幾集,就著急拿出綜評的姿態來搞分析。安小楠老師的這篇“劇評分析”,症結應該就在這裡。
我為什麼確信安小楠老師沒有看完電視劇《長安贰拾肆計》就著急寫綜評呢?您看安老師的這段話,已經非常露怯了:
王勁松飾演的權臣綿裡藏針,鋒芒暗藏,往往只需要寥寥數語,就能將權力博弈的暗流湧動展現得淋漓盡致。

但凡安老師看完了《長安贰拾肆計》,都會清楚,王勁松老師飾演的並非權臣,而是“……”。為什麼要用省略號呢?原因非常簡單,沒看過這部電視劇就著急搞差評的同志們,作為看過全劇的劇評工作者,我就不告訴您王勁松老師飾演的是誰。想反駁我,您至少得重新看劇去。
接下來,我基於安小楠老師的這篇文章的內容,進行壹下個人見解闡釋。
安小楠老師先是肯定《長安贰拾肆計》的收視率,繼而肯定劇作當中劉奕君、張涵予和王勁松叁位演員的表演水平。稍後,就開始對青年實力派演員成毅的演技進行“批評”了。這是壹個“媒體人”善用的“伎倆”,先假意肯定,然後拋出自己最想說的那些話,打扮出壹副客觀公正的面孔。然而,真正的客觀公正,是基於劇作具體內容聊看法。

我們來看看安小楠老師對於演員成毅的這段“批評”:
反觀成毅所飾演的男主角,背負著被滅門的血海深仇,隱忍潛伏拾年,才終於等到了重回長安復仇的機會。正常來說,成毅需要演出男主角隱忍拾年的深沉與運籌帷幄的謀略,可實際上他的表演卻乏善可陳,顯得非常單薄,大部分時間只能靠瞪眼表示憤怒、皺眉表示不滿,眼神顯得空洞且缺乏情緒變化的層次和張力。尤其是在與叁位老戲骨對戲時,幾乎被秒殺,暴露出其台詞含糊、表情僵硬,氣虛乏力等毛病,與男主角“深沉謀士”的人設嚴重脫節。
這是壹段非常空洞的“批評”。我為什麼要給“批評”贰字帶上雙引號呢?因為我覺得,與其把這個叫做批評,不如把這個叫做詆毀。我們來做壹個非常好笑的實驗,把安小楠老師的這段話當中的“成毅”換成“肖戰”,放在《藏海傳》的“批評”當中,能不能用呢?
是不是很神奇?竟然也好像是那麼回事兒了。這其實就是典型的流水賬式批評的弊端,拿著固定的話術,批評這個行,批評那個也行,但無論哪壹個,都批評不到點子上。咱們好多劇評工作者讓讀者們瞧不起,跟我們經常搞這種話術批評有直接關系——讀者們已經發現了,我們換個主角名字,這套話術又可以用。
為了避免這種情況的發生,我在分析演員們演技的時候,都是基於具體的情節內容。關於《長安贰拾肆計》當中青年實力派演員成毅的演技層次,我已經寫過兩篇分析文章。壹篇名為“《長安贰拾肆計》6集過後,成毅演技如何?壹場夢境戲,多個表演層次”。另壹篇名為“《長安贰拾肆計》成毅王勁松飆戲,新老戲骨來去之間,隱忍是最大演技”。這兩篇演技分析的劇評,都是基於具體的橋段內容展開的。
為什麼要基於具體的橋段內容,才能進行演員的演技分析呢?這就是強迫劇評工作者們不要搞套路話術,而是要有的放矢。基於具體的橋段內容進行演技分析,自己分析得清晰,觀眾也看得明白,兩邊都不是糊塗賬,對於演員業務的提升也有幫助。安小楠老師的這段話術式演技批評,換哪個主角上去,這壹套都能成為壹段兒。但是,它成不了有價值的演技分析內容。

我們繼續來看安小楠老師的高論:
從題材定位來看,《長安贰拾肆計》似乎有點摸不著頭腦。壹方面想追求短劇的緊湊節奏和高密度的反轉,另壹方面又想要追求精品權謀劇電影般質感。
這段高論給我的感覺是,典型的外行話語啊,這是AI寫的嗎?緊湊節奏、高密度反轉,可不是微短劇們追求的,而是有質量要求的電影追求的。安小楠老師的“壹方面……另壹方面”都不是對立關系,著急搞“批評”,套路式話術用得太多,就容易出這類笑話。您摸不著頭腦,有沒有可能是這部《長安贰拾肆計》太高級了?“重生之我在湖南文聯搞話術劇評”這類的微短劇就簡單,容易摸著頭腦。

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比如在前面叁肆集中,接連出現了拾幾處的反轉劇情,男主角剛解決掉壹個仇人,立馬就冒出壹個新反派,剛和皇帝結盟就立馬遭到背叛,完全違背了權謀劇應該有的邏輯嚴謹性,這導致劇集的整體觀感不像是智斗,而是有點無厘頭。
對於這段高論,我就壹句話,但凡安老師看完了《長安贰拾肆計》而不是只看了叁肆集,自己就知道反派和反派之間的關系了,知道他們接連出現的邏輯關系性了。還是那句話,寫綜述了,把全集看完是基礎要求吧?

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朝露:衣服不錯。
葉崢:當然,你做的。
朝露:人也不差。
葉崢:當然,你選的。
然後,葉崢就和朝露擁抱,就離別了。
誰好意思說這是拖泥帶水,打亂敘事節奏?這是簡單幹脆,卻回味無窮啊。這是院線電影敘事壹般的高級啊。

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從制作層面來看,也顯得比較敷衍。雖然劇集制作方壹再強調本劇耗資巨大,總拿1.2億投資當作宣傳的噱頭,號稱完全實景搭建了近400米長的朱雀大街,並且對青石板路進行了做舊處理,沿途的古建築上各種雕梁畫棟的細節都經過嚴格的考據……
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還是連預制菜都比不上的道具食物。
我建議搞影視劇評論工作的同志們,都應該去拍攝壹線歷練壹下,但凡有壹線的經驗,都清楚,拍戲的時候用的菜品,必須是道具!為什麼?這是常識啊,連普通觀眾都知道的事兒了,我沒必要給安小楠老師科普了。實在不知道,問問身邊有劇組工作經驗的朋友吧,別老搞書齋創作了,怪丟人的。
安小楠老師還發了很多套路式的“批評”,這些話術,不值壹駁。為什麼呢?因為把這類話術當中的《長安贰拾肆計》換成《藏海傳》等權謀戲,也順溜兒。這就尷尬了。批評,無法實現有的放矢,批評就跟放閒屁就沒啥區別了。
末了,和劇評工作者們共勉壹句話:要想讓讀者們不把咱們當“放閒屁”,咱們壹定要有的放矢,要基於劇作當中具體的內容談演技、談劇情設計、談服化道運用等等,咱們自己要成為這方面的行家,而不是話術家。咱們劇評工作者高標嚴要求於己,才能真正實現劇評工作的為人民服務!(文/馬慶雲)
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