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2025内娱迭代:比"红不红"更重要的,是"好不好"
2025内娱迭代:比"红不红"更重要的,是"好不好"2025内娱迭代:比"红不红"更重要的,是"好不好"
12月21日，冬至。
但海口的夜晚，却依然温暖。而让这个沿海城市愈显沸腾的，是“星光”的助阵——当天晚上，“星光大赏”在这里举行。
回到十多天前的12月8日中午，腾讯视频星光大赏刚刚官宣阵容，10分钟后，微博指数破8000万，20分钟后，破8500万。21日播出当晚，同样热度爆棚，热搜挂了一整天，微博指数破亿。
看数据，杠杠的，放在哪年都挺亮眼。不过，不少星光大赏老观众今年能明显察觉到，除了创造神级现场、掀起话题热潮的熟悉配方，从星光阵容到内容审美，这次“风向变了”。
谁是星光？每一代网友们都有自己习惯认知中的顶流，但对于平台而言，星光大赏是“见证者”，看的是“谁在这一年创造价值、拥有实绩”，而非简单的大咖、顶流站台即星光。
星光大赏每一年都在记录内娱的“此时此刻”——从2019年《知否》《庆余年》《都挺好》等大热剧主演齐聚的“神仙打架”；到2020年杨紫肖战等顶流同台的高光时刻，再到2023年百余明星齐聚澳门的星光璀璨……可以说，今年星光大赏的焕新，也是内娱这一年翻天覆地“迭代”的具象反映。
所以，要拿着往年的旧黄历，来看2025年的当下，那这把“尺子”似乎量错了地方。
与其说这是星光“变味了”，不如说腾讯视频是在见证当下、布局未来——今日的“小花生”，或许就是明日的大顶流。
这届在海口举办的星光大赏，其实隐含着内娱人才迭代的最新切片。
-一代人有一代人的星光-
不少人还在回味2019年的星光大赏，这不奇怪，毕竟，经典一幕，仍历历在目——那是肖战王一博“封神”的年代，杨洋、杨幂、迪丽热巴、赵丽颖作为VIP之星同台，黄晓明开玩笑说自己的会员都要自己充。
但如果我们跳出单纯的怀旧，用更具理性的行业视角去审视，会发现内娱有种独特的“五年一代”叙事逻辑。从“85花”的霸屏，到“90生花”在流量时代崛起，再到如今“95后、00后”全面接棒，每一代演员其实都是特定媒介环境和时代情绪的产物。
在内娱的叙事里，演员不只是演员，他们是时代的脸孔。
当年“85花”的国民度，是建立在电视作为强势大众媒介的余晖之上；而如今站上星光大赏舞台中心的这批新面孔，则是互联网的原住民。他们是“电子闺蜜”，是在社交媒体和算法推荐的双重浪潮中，通过一部部剧集实打实“跑”出来的。
2024年1月澳门，赵丽颖获“年度贡献”，《永夜星河》四人组从衍生综艺一路饭撒到年底盛典，丁禹兮、李昀锐、孟子义这些新面孔开始“上桌”。
你看，每一年的星光大赏，都是那一年内娱生态的切片，不是在颁奖，而是“见证”——要知道，这不是造星现场，而是表彰给平台贡献卓着的“演员”。
说白了，平台之所以邀请名单上的这些艺人，是因为他们符合当下的“价值逻辑”。不是因为你有名、资历老，才让你撑场面——这种情形，在如今务实的行业环境下已经行不通了。
事实上，内娱依赖“单一顶流模式”的时代，已经过去了——用作品说话才是王道。作品为王，而非番位至上。
为什么邀请赵露思？数据是诚实的——据云合数据统计，她主演的《许我耀眼》是今年网端集均V30有效播放量的“剧王”；在腾讯视频站内，热度值更是飙升至30477，直接刷新了2025年的平台纪录。
又为什么邀请宋佳？《山花烂漫时》赢得几乎大大小小的剧集类奖项，为腾讯视频挣到多大面儿？更何况她还是今年新晋金鸡奖影后呢！
更重要的是，本届出席嘉宾层次分明，主打的就是“世代共存，兼容并蓄”——
除了赵露思等，还有张国立、王宝强、奚美娟等老牌艺人，是压舱石一般的存在，负责提供品质感和底蕴；时代少年团、NexT1DE等00后，则属于新生代力量；而何广智、徐志胜、外星从等喜剧人们，都是从腾讯视频火起来的，这也昭示着平台在内容领域的多点开花。
说到底，星光大赏想告诉我们的是，一代人有一代人星光，当年让你疯狂的那些面孔，在这里完成了从潜力新人向内娱中流砥柱的蜕变；而今天舞台依然在，只是星光在流动，总有新面孔重新定义当下的内娱时代。
这是自然规律，也是行业规律。
所以，2025年的星光大赏，是内娱完成了又一次代际交接。
-今天的小花生，明天的大顶流-
很多人说，这届星光大赏，没有大顶流。
什么是顶流？顶流不是与生俱来的“爵位”，是靠口碑和演技换来的“奖赏”。
让我们把视线切回到2020年的星光大赏，那时候的赵露思拿的是 “年度突破电视剧演员”，在当时大咖眼里，她也是个新面孔。
发现了没？现在的“大花”，就是当年的“小花”；现在的“顶流”，就是当年的“新人”。
当年的“潜力股”，一部戏一部戏地磨，才成了今天的“中坚力量”。
同样的逻辑，看看2025年名单里的檀健次、张凌赫、陈都灵、宋祖儿……这些名字，在三年前的星光大赏上，也是“潜力股”，在六年前可能只是“小透明”，甚至很多人都叫不出来认不出脸。
现在呢？已是能扛起S+剧集的生力军了！
檀健次在几年前还在各大剧组里演配角，观众只觉得“这人戏不错”。但这几年，从《长相思》里的相柳到如今的独挑大梁，他在腾讯视频留下了扎扎实实的脚印。还有宋祖儿（《折腰》）、陈都灵（《雁回时》），都是一步步拿出了属于自己的代表作。
所以，没有人天生就是“顶流”，也别轻视任何一个新面孔。或许，明年此时，他们中的某一位，可能就是新的“天花板”。星光大赏不是为了给当下最顶的那位布置舞台好让他站C位，而是要推出下一个十年能火起来的——换句话说，腾讯视频押注的是未来。
星光大赏VIP之星的阵容变化，恰恰证明了腾讯视频的造血能力——它不只是在消耗大明星的流量，更是在见证新一代巨星的诞生。一代人有一代人的偶像，一代人有一代人的星光，大可不必“厚古薄今”。
当然，平台现在的选择，其实是在主动引领大众的审美：别老盯着过去，看看这些正在发光的人。 “诸神时代”固然繁荣，但“初生众神”同样耀眼。
过去这几年，内娱通行的货币是“数据”——控评、做热搜、冲榜单。只要数据好看，平台就买单，哪怕剧烂得没法看。
但这次，腾讯视频主动把货币换成了“实绩”——要的是真实留存。长此以往，不得不使艺人和经纪公司也发生改变，立人设也好，做数据也罢，都不如去好好想想咋演戏。
事实上，这也直接导致了内娱生态的重构——从“流量逻辑”向“产品逻辑”的迭代。
-台前有星光，幕后有金鹅-
星光大赏是给台前演员的加冕，前一天腾讯视频举行的“金鹅奖”，则是给幕后功臣的勋章。
尽管有幕前幕后之分，但这两者，其实是打通的。
一个平台能不能持续产出好内容，得靠导演、编剧这些“手艺人”。从金鹅奖的结果来看，你会发现，很多优秀的幕后创作者，都是在腾讯视频的土壤里长出来的。
最典型的例子，就是导演费振翔。
他早年是演员，曾参演《霸王别姬》，之后转型导演，从早期的《怒晴湘西》《龙岭迷窟》，到偶像剧爆款《星汉灿烂》，再到现实主义力作《山花烂漫时》——他几乎是在腾讯视频的体系里，完成了从一名新锐导演到行业大导的蜕变。
在这里，他找到了懂自己的观众，平台也给了他相当宽松的创作空间——可谓是互相成就。
而四大年度爆款剧集之一的《许我耀眼》导演陈畅，同时也获得了年度导演奖，他在受访中，就呼应了“宽松”“包容”的创作理念，“特别欣喜于当下市场的包容变化，正是这份对多元题材的接纳，让复杂立体的角色被看见，让创作者迸发更多灵感，也更有激情深耕创作。”
再看年度综艺总编剧的荣誉——给了程璐、孟川、鸟鸟、梁海源，他们凭借《脱口秀和Ta的朋友们》第2季的表现，获得了肯定。说到脱口秀，自然离不开腾讯视频最初的《吐槽大会》，再到《脱口秀大会》，以单一平台之力，向中国观众普及了脱口秀为何物。
程璐、孟川、鸟鸟、梁海源等人，也都是由这些节目里涌现出来的，并融编、演于一体。特别是鸟鸟，以“北大才女”的名号而为人熟知，直接拉高了喜剧综艺的“文化感”。
当然，正如获得年度编剧（改编）奖项的《雁回时》编剧曹笑天所言，编剧是一个很难被大家看到的“幕后工种”，所以，他特意在台上感谢了自己的联合编剧、剧本策划等小伙伴，让荣誉和他们共享；《折腰》的编剧南镇，在致辞时，也强调编剧是“集体创作”。
而写了1200多集电视剧的着名编剧高满堂，凭借《归队》，获得了原创年度编剧奖，他笑言自己还很年轻，并呼吁同行们“向生活学习”。
是啊，正是如许接地气的创作态度，也正因为有费振翔这样的导演，有高满堂、程璐他们这样的编剧，以及获得金鹅奖的其他制片人、剪辑、造型、音乐等幕后创作者们，才有了“星光”的台前表现。
这种“前店后厂”的良性互动，其实才是腾讯视频的底气。这无异于向行业宣告：只有尊重手艺人，尊重创作者，流量才会有根，星光才不会是流星。
-内娱迭代元年的开启-
如果说，今年星光大赏最大的价值，就是充分展现了内娱的“健康”。
它之所以是健康的，是因为星光大赏打破了“阶层结界”，不唯流量是从，而是要筛选出未来的潜力之星。
前阵子，在海南岛国际电影节主论坛上，电影人们在谈到AI时，提到了一个词儿——“平权”。事实上，星光大赏也在践行着这种“平权”。
看背景、看出身，甚至是看谁流量高就邀请谁，这是过去的思维；但本届星光大赏，把评判标准拉回到了本质层面——内容和价值。
以前，电影咖看不上电视咖，长剧看不上短剧，正剧看不上综艺。但现在，腾讯视频正在试图把这一“鄙视链”抹平。
颇为有趣的是，本届大赏，红毯环节玩出了新花样。通过AI技术，艺人们有了各自的“数字分身”——陈都灵化身水精灵，刘宇宁成为新中式侠客，李昀锐则穿越到了异世界变身游戏玩家，而檀健次则成了一条在无限海域遨游的金鱼……这些脑洞大开的创意形象，都出自腾讯视频灵芽社区的AIGC创作者之手。
你瞧，AI让普通创作者们，也可以参与到星光里——这种“平权”，不仅是艺人选拔的标准，其实，也体现于技术应用的创新中。
所以，“平权”带来的包容、多元，正是2025星光大赏“最硬核”的升级。事实上，腾讯视频也在告诉整个行业：咱们别玩虚的，内容为王，谁行谁上。
尊重市场、尊重观众出发，主动滤掉水分，扎实地做内容——这比邀请顶流吸引一时的眼球，更具长远考量。
这种变化是健康的，也是必须的。当一个行业不再依赖两三个超级顶流来撑门面，而是遍地开花；当我们开始习惯为新面孔鼓掌，为好内容买单——这才是内娱该有的样子。
而这种有着前瞻性的布局，或许会让几年后的我们，回看今天，大为感慨——原来，2025年就是内娱迭代元年。
-值得期待的未来-
其实，有三股劲儿，把旧的秩序给冲垮了。
其一，整个视频行业都处于拐点期，当短剧成为搅局的黑天鹅后，就不得不警惕了——它倒逼着长视频阵营进行“拆墙”。
其二，过去，行业还在赌，赌一位顶流就能挽救一部烂剧。但经过近一两年的验证，已经被市场狠狠地教育了。当“唯流量论”不灵光时，行业逻辑就开始变化——从单纯看脸，变成了看“实绩”。
其三，前阵子，传出Netflix要收购华纳兄弟，它不是为了炫耀自己钱多，而是要增厚自身血量条——在存量时代，只有拥有足够深厚的IP库和足够庞大的内容护城河，才能活下去。
世界上第一大的视频平台，尚且要通过兼并而抱团取暖、居安思危，作为国内老大的腾讯视频，自然更懂这个道理。
说白了，这是市场行情倒逼出来的“去泡沫化”。
不管是挖掘“初生众神”，亦或让老戏骨镇场，还是表彰幕后功臣，其实都是在做同一件事：打造一个自循环的健康体系。
只有这样，当外部环境发生变化，或者当某一种内容形式不再流行时，它依然有足够“血条”扛过去。这不单单是战略选择，更是一种生存本能。
显而易见，2025年的星光大赏，某种意义上看，是一道“分水岭”。它顶着迭代的压力，完成了健康的“换羽”。
在全球流媒体行业都在积极寻找下一个增长点时，腾讯视频选择把自的地基夯得更实一点。这或许不像收购大案那样惊天动地，但对于中国用户来说，这才是更值得期待的未来。
撰稿|Jana
策划 | 文娱春秋编辑部
[物价飞涨的时候 这样省钱购物很爽]
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但海口的夜晚，却依然温暖。而让这个沿海城市愈显沸腾的，是“星光”的助阵——当天晚上，“星光大赏”在这里举行。
回到十多天前的12月8日中午，腾讯视频星光大赏刚刚官宣阵容，10分钟后，微博指数破8000万，20分钟后，破8500万。21日播出当晚，同样热度爆棚，热搜挂了一整天，微博指数破亿。
看数据，杠杠的，放在哪年都挺亮眼。不过，不少星光大赏老观众今年能明显察觉到，除了创造神级现场、掀起话题热潮的熟悉配方，从星光阵容到内容审美，这次“风向变了”。
谁是星光？每一代网友们都有自己习惯认知中的顶流，但对于平台而言，星光大赏是“见证者”，看的是“谁在这一年创造价值、拥有实绩”，而非简单的大咖、顶流站台即星光。
星光大赏每一年都在记录内娱的“此时此刻”——从2019年《知否》《庆余年》《都挺好》等大热剧主演齐聚的“神仙打架”；到2020年杨紫肖战等顶流同台的高光时刻，再到2023年百余明星齐聚澳门的星光璀璨……可以说，今年星光大赏的焕新，也是内娱这一年翻天覆地“迭代”的具象反映。
所以，要拿着往年的旧黄历，来看2025年的当下，那这把“尺子”似乎量错了地方。
与其说这是星光“变味了”，不如说腾讯视频是在见证当下、布局未来——今日的“小花生”，或许就是明日的大顶流。
这届在海口举办的星光大赏，其实隐含着内娱人才迭代的最新切片。
-一代人有一代人的星光-
不少人还在回味2019年的星光大赏，这不奇怪，毕竟，经典一幕，仍历历在目——那是肖战王一博“封神”的年代，杨洋、杨幂、迪丽热巴、赵丽颖作为VIP之星同台，黄晓明开玩笑说自己的会员都要自己充。
但如果我们跳出单纯的怀旧，用更具理性的行业视角去审视，会发现内娱有种独特的“五年一代”叙事逻辑。从“85花”的霸屏，到“90生花”在流量时代崛起，再到如今“95后、00后”全面接棒，每一代演员其实都是特定媒介环境和时代情绪的产物。
在内娱的叙事里，演员不只是演员，他们是时代的脸孔。
当年“85花”的国民度，是建立在电视作为强势大众媒介的余晖之上；而如今站上星光大赏舞台中心的这批新面孔，则是互联网的原住民。他们是“电子闺蜜”，是在社交媒体和算法推荐的双重浪潮中，通过一部部剧集实打实“跑”出来的。
2024年1月澳门，赵丽颖获“年度贡献”，《永夜星河》四人组从衍生综艺一路饭撒到年底盛典，丁禹兮、李昀锐、孟子义这些新面孔开始“上桌”。
你看，每一年的星光大赏，都是那一年内娱生态的切片，不是在颁奖，而是“见证”——要知道，这不是造星现场，而是表彰给平台贡献卓着的“演员”。
说白了，平台之所以邀请名单上的这些艺人，是因为他们符合当下的“价值逻辑”。不是因为你有名、资历老，才让你撑场面——这种情形，在如今务实的行业环境下已经行不通了。
事实上，内娱依赖“单一顶流模式”的时代，已经过去了——用作品说话才是王道。作品为王，而非番位至上。
为什么邀请赵露思？数据是诚实的——据云合数据统计，她主演的《许我耀眼》是今年网端集均V30有效播放量的“剧王”；在腾讯视频站内，热度值更是飙升至30477，直接刷新了2025年的平台纪录。
又为什么邀请宋佳？《山花烂漫时》赢得几乎大大小小的剧集类奖项，为腾讯视频挣到多大面儿？更何况她还是今年新晋金鸡奖影后呢！
更重要的是，本届出席嘉宾层次分明，主打的就是“世代共存，兼容并蓄”——
除了赵露思等，还有张国立、王宝强、奚美娟等老牌艺人，是压舱石一般的存在，负责提供品质感和底蕴；时代少年团、NexT1DE等00后，则属于新生代力量；而何广智、徐志胜、外星从等喜剧人们，都是从腾讯视频火起来的，这也昭示着平台在内容领域的多点开花。
说到底，星光大赏想告诉我们的是，一代人有一代人星光，当年让你疯狂的那些面孔，在这里完成了从潜力新人向内娱中流砥柱的蜕变；而今天舞台依然在，只是星光在流动，总有新面孔重新定义当下的内娱时代。
这是自然规律，也是行业规律。
所以，2025年的星光大赏，是内娱完成了又一次代际交接。
-今天的小花生，明天的大顶流-
很多人说，这届星光大赏，没有大顶流。
什么是顶流？顶流不是与生俱来的“爵位”，是靠口碑和演技换来的“奖赏”。
让我们把视线切回到2020年的星光大赏，那时候的赵露思拿的是 “年度突破电视剧演员”，在当时大咖眼里，她也是个新面孔。
发现了没？现在的“大花”，就是当年的“小花”；现在的“顶流”，就是当年的“新人”。
当年的“潜力股”，一部戏一部戏地磨，才成了今天的“中坚力量”。
同样的逻辑，看看2025年名单里的檀健次、张凌赫、陈都灵、宋祖儿……这些名字，在三年前的星光大赏上，也是“潜力股”，在六年前可能只是“小透明”，甚至很多人都叫不出来认不出脸。
现在呢？已是能扛起S+剧集的生力军了！
檀健次在几年前还在各大剧组里演配角，观众只觉得“这人戏不错”。但这几年，从《长相思》里的相柳到如今的独挑大梁，他在腾讯视频留下了扎扎实实的脚印。还有宋祖儿（《折腰》）、陈都灵（《雁回时》），都是一步步拿出了属于自己的代表作。
所以，没有人天生就是“顶流”，也别轻视任何一个新面孔。或许，明年此时，他们中的某一位，可能就是新的“天花板”。星光大赏不是为了给当下最顶的那位布置舞台好让他站C位，而是要推出下一个十年能火起来的——换句话说，腾讯视频押注的是未来。
星光大赏VIP之星的阵容变化，恰恰证明了腾讯视频的造血能力——它不只是在消耗大明星的流量，更是在见证新一代巨星的诞生。一代人有一代人的偶像，一代人有一代人的星光，大可不必“厚古薄今”。
当然，平台现在的选择，其实是在主动引领大众的审美：别老盯着过去，看看这些正在发光的人。 “诸神时代”固然繁荣，但“初生众神”同样耀眼。
过去这几年，内娱通行的货币是“数据”——控评、做热搜、冲榜单。只要数据好看，平台就买单，哪怕剧烂得没法看。
但这次，腾讯视频主动把货币换成了“实绩”——要的是真实留存。长此以往，不得不使艺人和经纪公司也发生改变，立人设也好，做数据也罢，都不如去好好想想咋演戏。
事实上，这也直接导致了内娱生态的重构——从“流量逻辑”向“产品逻辑”的迭代。
-台前有星光，幕后有金鹅-
星光大赏是给台前演员的加冕，前一天腾讯视频举行的“金鹅奖”，则是给幕后功臣的勋章。
尽管有幕前幕后之分，但这两者，其实是打通的。
一个平台能不能持续产出好内容，得靠导演、编剧这些“手艺人”。从金鹅奖的结果来看，你会发现，很多优秀的幕后创作者，都是在腾讯视频的土壤里长出来的。
最典型的例子，就是导演费振翔。
他早年是演员，曾参演《霸王别姬》，之后转型导演，从早期的《怒晴湘西》《龙岭迷窟》，到偶像剧爆款《星汉灿烂》，再到现实主义力作《山花烂漫时》——他几乎是在腾讯视频的体系里，完成了从一名新锐导演到行业大导的蜕变。
在这里，他找到了懂自己的观众，平台也给了他相当宽松的创作空间——可谓是互相成就。
而四大年度爆款剧集之一的《许我耀眼》导演陈畅，同时也获得了年度导演奖，他在受访中，就呼应了“宽松”“包容”的创作理念，“特别欣喜于当下市场的包容变化，正是这份对多元题材的接纳，让复杂立体的角色被看见，让创作者迸发更多灵感，也更有激情深耕创作。”
再看年度综艺总编剧的荣誉——给了程璐、孟川、鸟鸟、梁海源，他们凭借《脱口秀和Ta的朋友们》第2季的表现，获得了肯定。说到脱口秀，自然离不开腾讯视频最初的《吐槽大会》，再到《脱口秀大会》，以单一平台之力，向中国观众普及了脱口秀为何物。
程璐、孟川、鸟鸟、梁海源等人，也都是由这些节目里涌现出来的，并融编、演于一体。特别是鸟鸟，以“北大才女”的名号而为人熟知，直接拉高了喜剧综艺的“文化感”。
当然，正如获得年度编剧（改编）奖项的《雁回时》编剧曹笑天所言，编剧是一个很难被大家看到的“幕后工种”，所以，他特意在台上感谢了自己的联合编剧、剧本策划等小伙伴，让荣誉和他们共享；《折腰》的编剧南镇，在致辞时，也强调编剧是“集体创作”。
而写了1200多集电视剧的着名编剧高满堂，凭借《归队》，获得了原创年度编剧奖，他笑言自己还很年轻，并呼吁同行们“向生活学习”。
是啊，正是如许接地气的创作态度，也正因为有费振翔这样的导演，有高满堂、程璐他们这样的编剧，以及获得金鹅奖的其他制片人、剪辑、造型、音乐等幕后创作者们，才有了“星光”的台前表现。
这种“前店后厂”的良性互动，其实才是腾讯视频的底气。这无异于向行业宣告：只有尊重手艺人，尊重创作者，流量才会有根，星光才不会是流星。
-内娱迭代元年的开启-
如果说，今年星光大赏最大的价值，就是充分展现了内娱的“健康”。
它之所以是健康的，是因为星光大赏打破了“阶层结界”，不唯流量是从，而是要筛选出未来的潜力之星。
前阵子，在海南岛国际电影节主论坛上，电影人们在谈到AI时，提到了一个词儿——“平权”。事实上，星光大赏也在践行着这种“平权”。
看背景、看出身，甚至是看谁流量高就邀请谁，这是过去的思维；但本届星光大赏，把评判标准拉回到了本质层面——内容和价值。
以前，电影咖看不上电视咖，长剧看不上短剧，正剧看不上综艺。但现在，腾讯视频正在试图把这一“鄙视链”抹平。
颇为有趣的是，本届大赏，红毯环节玩出了新花样。通过AI技术，艺人们有了各自的“数字分身”——陈都灵化身水精灵，刘宇宁成为新中式侠客，李昀锐则穿越到了异世界变身游戏玩家，而檀健次则成了一条在无限海域遨游的金鱼……这些脑洞大开的创意形象，都出自腾讯视频灵芽社区的AIGC创作者之手。
你瞧，AI让普通创作者们，也可以参与到星光里——这种“平权”，不仅是艺人选拔的标准，其实，也体现于技术应用的创新中。
所以，“平权”带来的包容、多元，正是2025星光大赏“最硬核”的升级。事实上，腾讯视频也在告诉整个行业：咱们别玩虚的，内容为王，谁行谁上。
尊重市场、尊重观众出发，主动滤掉水分，扎实地做内容——这比邀请顶流吸引一时的眼球，更具长远考量。
这种变化是健康的，也是必须的。当一个行业不再依赖两三个超级顶流来撑门面，而是遍地开花；当我们开始习惯为新面孔鼓掌，为好内容买单——这才是内娱该有的样子。
而这种有着前瞻性的布局，或许会让几年后的我们，回看今天，大为感慨——原来，2025年就是内娱迭代元年。
-值得期待的未来-
其实，有三股劲儿，把旧的秩序给冲垮了。
其一，整个视频行业都处于拐点期，当短剧成为搅局的黑天鹅后，就不得不警惕了——它倒逼着长视频阵营进行“拆墙”。
其二，过去，行业还在赌，赌一位顶流就能挽救一部烂剧。但经过近一两年的验证，已经被市场狠狠地教育了。当“唯流量论”不灵光时，行业逻辑就开始变化——从单纯看脸，变成了看“实绩”。
其三，前阵子，传出Netflix要收购华纳兄弟，它不是为了炫耀自己钱多，而是要增厚自身血量条——在存量时代，只有拥有足够深厚的IP库和足够庞大的内容护城河，才能活下去。
世界上第一大的视频平台，尚且要通过兼并而抱团取暖、居安思危，作为国内老大的腾讯视频，自然更懂这个道理。
说白了，这是市场行情倒逼出来的“去泡沫化”。
不管是挖掘“初生众神”，亦或让老戏骨镇场，还是表彰幕后功臣，其实都是在做同一件事：打造一个自循环的健康体系。
只有这样，当外部环境发生变化，或者当某一种内容形式不再流行时，它依然有足够“血条”扛过去。这不单单是战略选择，更是一种生存本能。
显而易见，2025年的星光大赏，某种意义上看，是一道“分水岭”。它顶着迭代的压力，完成了健康的“换羽”。
在全球流媒体行业都在积极寻找下一个增长点时，腾讯视频选择把自的地基夯得更实一点。这或许不像收购大案那样惊天动地，但对于中国用户来说，这才是更值得期待的未来。
撰稿|Jana
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