新聞 
剖析桃綜片單:端出了哪些"非預制菜"?
剖析桃綜片單:端出了哪些"非預制菜"?剖析桃綜片單:端出了哪些"非預制菜"?
犀牛娛樂原創
文｜方正 編輯｜樸芳
開頭先聊點有意思的。
最近犀牛君發現，很多招商會綜藝片單悄悄混進了奇怪的東西，很多剛立項、雛形態的項目只生成個AI海報就敢往片單裡放。過去我們都調侃“PPT綜藝”，今後我們很可能將見識海量“AI概念型綜藝”。
AI越肆虐的時代，犀牛君就越珍惜“創意”，就越看重“執行”。所以最近拿到《2025愛奇藝秋季悅享會·綜藝片單》時，我們最關心的，就是在多數綜藝項目做得越來越像“預制菜”的今天，還有哪些驚艷我們的內容創意有機會被落地推進。
講真，互聯網基因很濃的愛奇藝，是早年攜年輕態內容把網綜帶上正軌的主要旗手。此番片單發布後，我們從#黃子韜王鶴棣劉耀文生抽男團#、#王嘉爾何猷君旅綜#、#愛奇藝請了100位短劇男演員# 等微博熱搜裡又看到了那個熟悉的朝氣蓬勃的愛奇藝。
當然，很多新項目的內容方向還有待商榷，犀牛君的整體感受是，平台好像很努力地擁抱短劇、團播、AI等新鮮媒介以期激活綜藝行業的長線生命力，但這條路真的能走順嗎？
這次端出了哪些非預制菜？
先來聊聊創意。
國綜何時能不依賴海外模式？
坦率地說，這就是綜藝行業長久面臨的“真問題”之壹。國外經市場驗證過的“預制菜”我們拿來重炒壹遍，逮住壹個“成熟模式”反復翻炒個好幾季，這幾乎就是此地綜藝生產的慣性模式。
如何理解“非預制菜”的綜藝項目呢？
在犀牛君看來，基於此地觀眾真切的情緒需求“定制”內容、盡量在“原創性”上做到令人眼前壹亮、價值內核抵達大多數人的“集體共鳴”，這叁點恐怕就是壹個好的非預制菜綜藝的衡量標准。
早年愛奇藝為群眾成功打造了《奇葩說》《中國有嘻哈》等，都是現在看很契合上述標准的非預制菜綜藝。按此邏輯推演下去，最近秋季悅享會的這份新綜片單裡又有哪些“硬菜”值得品嘗？
這次上熱搜最多的要屬《宇宙閃爍請注意》了。“高能量熟人局”的模式就是捕捉到了當下牛馬最急迫的解壓放松需求。雖說請黃曉明、王鶴棣、黃子韜、范丞丞等高流量綜藝咖算是“基操選角”，但每期深入壹個活人嘉賓精神原鄉做地陪的“創意”還是不錯的，官宣走抽象樂子路線的“生抽男團”也與當下年輕人精神狀態構成了同頻共振。
這次片單主打群像的項目還有《笑車請注意》《超燃青春的合唱》，前者被定位為喜單單口喜劇演員開著房車進行脫口秀巡演和合宿的喜劇人群像綜藝，後者擬邀竇靖童、黃子弘凡等Z世代青春歌手托舉起合唱團群像綜藝，“脫口秀房車之旅”和“新聲代合唱團”的原創屬性都比較顯著。
另壹類創意項目可統統歸屬於“短國101系”綜藝。《誰是我的男主角》《短國的競爭》《成團就現在》是這份片單的叁大短劇+節目，尤其《誰是我的男主角》被蓋章為“國內首檔追劇式短劇演員成長真人秀”，號稱會請到100位短國男演員同場競技，用拾秒去留、壹分鍾定角、國民級大女主挑CP的篩選邏輯把造星賽制和短劇工業鏈路對接，創意滿分但順利執行落地的難度不小。
還有首度把今天很火的“團播”從短視頻直播生態搬到綜藝舞台的創意項目。《野蠻生長》主打24小時直播型團綜，聽說會徹底打破傳統的錄制剪輯制作路徑，強調“實時數據即賽果”的呈現方式，把直播帶貨、直播社群融入長綜藝敘事場域，是關於場景即內容的壹次實驗性試探。
片單上還有好幾檔綜藝隸屬於煙火氣的“新型生活方式”賽道，他們是《哥哥有福氣》《我在麗江蓋房子》《家家有本好念的經》，這些節目從價值內核上繼承了愛奇藝此前引以為豪的《種地吧》模式，《哥哥有福氣》把跨代際男藝人放到小眾荒野沉澱出野趣和治愈感，《我在麗江蓋房子》每期聚焦壹位藝人與荒野之國創始人體驗從0到1的蓋房旅居全過程，單從創意模式上看都很抓人眼球。
從以上的案例中可發現，當下的創意型綜藝項目，不單單是攢壹群明星嘉賓那麼簡單，而是會致力於對綜藝的生產方式、制作工具、敘事節奏或分發形態進行優化、改造和升級。但問題是，這些創意講起來很好聽，有多少可以真正落地市場跟大眾“見面”呢？
有創意≠能落地
新菜要靠什麼賣掉？
再來談談執行。
對於長視頻平台而言，片單“敢想”很重要，但平台要把這些伍花八門的想法落地成可持續的生意並不容易，有創意≠能落地，會不會有品牌主買單，真的充滿未知數。
壹檔“綜壹代”項目要想長久生存下來，往往需要經歷從爆點話題 → 觀眾復看 → 衍生商業的多階段考驗。這樣來看，第壹階段的“創意點子”反倒感覺最不重要，“如何把創意成功變現”、“如何把首季熱度變成穩定收入支撐下壹季”、“如何把項目從只是雛形到逐步推進到點燃市場”，這些偏於實踐的落地考驗好像對項目發展更為關鍵。
好在，這次片單我們也看到了此前作為“綜壹代”打響了市場聲量、這次能繼續順利推進“綜贰代”的成熟項目，他們是《壹路繁花2》《姐姐當家2》《恰好去遠方2》《音樂緣計劃2》。講真，如果愛奇藝每年都能穩定推出克服“新綜招商詛咒”同商業客戶續訂好幾季的創意項目，長綜藝就不用太擔心會被短視頻娛樂徹底取代。
但對於上文所提的，愛奇藝擁抱短劇、團播、AI等新文化物種的最新嘗試，犀牛君心裡有個很大的疑問是，片單項目很多描述大量用到“擬邀”、“計劃”、“預計”等字眼，這些更像是給資本講故事的創意項目，要靠什麼兜售給品牌方和市場呢？
說實話，比如號稱打造短國101模式的《誰是我的男主角》這種大部頭項目，犀牛君真的很難相信它能在如今的監管環境下被順利推進。所以長綜藝與其“跪舔”這些新興文化賽道或新型傳播媒介，倒不如還是挖掘更具長視頻內生力的優勢內容，這是我們的壹個小建議。
當然，如今長綜藝擁抱內容形式和宣發渠道的“長+短”壹定是大勢所趨，這壹點愛奇藝是走對路的。但今天這份片單上的項目到底如何從“壹個點子”順利轉化為“能持續變現的內容生態”？廣告主有沒有耐心花很長時間支持平台試煉各種新創意並力挺到底？我們真的很難太樂觀地去看待其前景。
說實話，今天這篇我們重點聊的愛奇藝綜藝面臨的內容挑戰並不是壹個“個性問題”，裡面其實暗藏了綜藝行業的“集體困境”。
在長綜藝暫時還需長期依賴B端招商模式的當下，甭管走哪條路是對是錯，只要是尚能找到壹條路可走，我們就還有無限生機。
[加西網正招聘多名全職sales 待遇優]
無評論不新聞，發表壹下您的意見吧
文｜方正 編輯｜樸芳
開頭先聊點有意思的。
最近犀牛君發現，很多招商會綜藝片單悄悄混進了奇怪的東西，很多剛立項、雛形態的項目只生成個AI海報就敢往片單裡放。過去我們都調侃“PPT綜藝”，今後我們很可能將見識海量“AI概念型綜藝”。
AI越肆虐的時代，犀牛君就越珍惜“創意”，就越看重“執行”。所以最近拿到《2025愛奇藝秋季悅享會·綜藝片單》時，我們最關心的，就是在多數綜藝項目做得越來越像“預制菜”的今天，還有哪些驚艷我們的內容創意有機會被落地推進。
講真，互聯網基因很濃的愛奇藝，是早年攜年輕態內容把網綜帶上正軌的主要旗手。此番片單發布後，我們從#黃子韜王鶴棣劉耀文生抽男團#、#王嘉爾何猷君旅綜#、#愛奇藝請了100位短劇男演員# 等微博熱搜裡又看到了那個熟悉的朝氣蓬勃的愛奇藝。
當然，很多新項目的內容方向還有待商榷，犀牛君的整體感受是，平台好像很努力地擁抱短劇、團播、AI等新鮮媒介以期激活綜藝行業的長線生命力，但這條路真的能走順嗎？
這次端出了哪些非預制菜？
先來聊聊創意。
國綜何時能不依賴海外模式？
坦率地說，這就是綜藝行業長久面臨的“真問題”之壹。國外經市場驗證過的“預制菜”我們拿來重炒壹遍，逮住壹個“成熟模式”反復翻炒個好幾季，這幾乎就是此地綜藝生產的慣性模式。
如何理解“非預制菜”的綜藝項目呢？
在犀牛君看來，基於此地觀眾真切的情緒需求“定制”內容、盡量在“原創性”上做到令人眼前壹亮、價值內核抵達大多數人的“集體共鳴”，這叁點恐怕就是壹個好的非預制菜綜藝的衡量標准。
早年愛奇藝為群眾成功打造了《奇葩說》《中國有嘻哈》等，都是現在看很契合上述標准的非預制菜綜藝。按此邏輯推演下去，最近秋季悅享會的這份新綜片單裡又有哪些“硬菜”值得品嘗？
這次上熱搜最多的要屬《宇宙閃爍請注意》了。“高能量熟人局”的模式就是捕捉到了當下牛馬最急迫的解壓放松需求。雖說請黃曉明、王鶴棣、黃子韜、范丞丞等高流量綜藝咖算是“基操選角”，但每期深入壹個活人嘉賓精神原鄉做地陪的“創意”還是不錯的，官宣走抽象樂子路線的“生抽男團”也與當下年輕人精神狀態構成了同頻共振。
這次片單主打群像的項目還有《笑車請注意》《超燃青春的合唱》，前者被定位為喜單單口喜劇演員開著房車進行脫口秀巡演和合宿的喜劇人群像綜藝，後者擬邀竇靖童、黃子弘凡等Z世代青春歌手托舉起合唱團群像綜藝，“脫口秀房車之旅”和“新聲代合唱團”的原創屬性都比較顯著。
另壹類創意項目可統統歸屬於“短國101系”綜藝。《誰是我的男主角》《短國的競爭》《成團就現在》是這份片單的叁大短劇+節目，尤其《誰是我的男主角》被蓋章為“國內首檔追劇式短劇演員成長真人秀”，號稱會請到100位短國男演員同場競技，用拾秒去留、壹分鍾定角、國民級大女主挑CP的篩選邏輯把造星賽制和短劇工業鏈路對接，創意滿分但順利執行落地的難度不小。
還有首度把今天很火的“團播”從短視頻直播生態搬到綜藝舞台的創意項目。《野蠻生長》主打24小時直播型團綜，聽說會徹底打破傳統的錄制剪輯制作路徑，強調“實時數據即賽果”的呈現方式，把直播帶貨、直播社群融入長綜藝敘事場域，是關於場景即內容的壹次實驗性試探。
片單上還有好幾檔綜藝隸屬於煙火氣的“新型生活方式”賽道，他們是《哥哥有福氣》《我在麗江蓋房子》《家家有本好念的經》，這些節目從價值內核上繼承了愛奇藝此前引以為豪的《種地吧》模式，《哥哥有福氣》把跨代際男藝人放到小眾荒野沉澱出野趣和治愈感，《我在麗江蓋房子》每期聚焦壹位藝人與荒野之國創始人體驗從0到1的蓋房旅居全過程，單從創意模式上看都很抓人眼球。
從以上的案例中可發現，當下的創意型綜藝項目，不單單是攢壹群明星嘉賓那麼簡單，而是會致力於對綜藝的生產方式、制作工具、敘事節奏或分發形態進行優化、改造和升級。但問題是，這些創意講起來很好聽，有多少可以真正落地市場跟大眾“見面”呢？
有創意≠能落地
新菜要靠什麼賣掉？
再來談談執行。
對於長視頻平台而言，片單“敢想”很重要，但平台要把這些伍花八門的想法落地成可持續的生意並不容易，有創意≠能落地，會不會有品牌主買單，真的充滿未知數。
壹檔“綜壹代”項目要想長久生存下來，往往需要經歷從爆點話題 → 觀眾復看 → 衍生商業的多階段考驗。這樣來看，第壹階段的“創意點子”反倒感覺最不重要，“如何把創意成功變現”、“如何把首季熱度變成穩定收入支撐下壹季”、“如何把項目從只是雛形到逐步推進到點燃市場”，這些偏於實踐的落地考驗好像對項目發展更為關鍵。
好在，這次片單我們也看到了此前作為“綜壹代”打響了市場聲量、這次能繼續順利推進“綜贰代”的成熟項目，他們是《壹路繁花2》《姐姐當家2》《恰好去遠方2》《音樂緣計劃2》。講真，如果愛奇藝每年都能穩定推出克服“新綜招商詛咒”同商業客戶續訂好幾季的創意項目，長綜藝就不用太擔心會被短視頻娛樂徹底取代。
但對於上文所提的，愛奇藝擁抱短劇、團播、AI等新文化物種的最新嘗試，犀牛君心裡有個很大的疑問是，片單項目很多描述大量用到“擬邀”、“計劃”、“預計”等字眼，這些更像是給資本講故事的創意項目，要靠什麼兜售給品牌方和市場呢？
說實話，比如號稱打造短國101模式的《誰是我的男主角》這種大部頭項目，犀牛君真的很難相信它能在如今的監管環境下被順利推進。所以長綜藝與其“跪舔”這些新興文化賽道或新型傳播媒介，倒不如還是挖掘更具長視頻內生力的優勢內容，這是我們的壹個小建議。
當然，如今長綜藝擁抱內容形式和宣發渠道的“長+短”壹定是大勢所趨，這壹點愛奇藝是走對路的。但今天這份片單上的項目到底如何從“壹個點子”順利轉化為“能持續變現的內容生態”？廣告主有沒有耐心花很長時間支持平台試煉各種新創意並力挺到底？我們真的很難太樂觀地去看待其前景。
說實話，今天這篇我們重點聊的愛奇藝綜藝面臨的內容挑戰並不是壹個“個性問題”，裡面其實暗藏了綜藝行業的“集體困境”。
在長綜藝暫時還需長期依賴B端招商模式的當下，甭管走哪條路是對是錯，只要是尚能找到壹條路可走，我們就還有無限生機。
[加西網正招聘多名全職sales 待遇優]
| 分享: |
| 注： |
推薦: